"近看色彩丰富，远看色调统一。适于表现光感"的特点。
根据我的实践来看，这句话不太准确，容易让初学者难以理解的感觉，绘画实践时不知从何下手。
绘画讲究的是整体关系的统一，而色彩是否丰富应该是在统一的色调下才能判断的。不可本末倒置，为了丰富而画的色彩斑斓，完全不顾整体的色调感觉。
色彩的三个要素：明度（黑白灰），饱和度，冷暖倾向。
明度是相对于素描关系来说的，调和的白色越多明度越高，反之黑色调和越多明度越低。
饱和度是相对于色彩的纯度来说的，一种纯色当中调和的其它颜色种类越多饱和度（纯度）越低，反之成立。
冷暖倾向是指一种颜色在对比的情况下，相对偏向红黄、色是偏暖色，偏向于蓝、绿色是偏冷色。（重点是在对比的情况下才能判断。）
不论色彩如何调和、混合都要具备这三个要素。这是第一个问题的答案。
对于第二个问题“色彩在视觉外混合”
我觉得是教科书作者有故弄玄虚的嫌疑，过于在文字上动心思了，反而让人不好理解了。实际上这还是对于“色调统一”的解释，画面呈现统一的色调，是暖调子、冷调子还是灰色调。
第三句话看似好像是对色彩并置很科学的解释，但是太不好理解了。
根据“格式塔”理论，人眼是具有记忆功能的，最直接的检验办法就是盯着亮光看一会儿，移开视线后，不论你看那里都会有一个相同形状的亮点在眼前。同理，盯着一块颜色看后，出现的是他的补色。
人眼对于色彩也有空间的感觉，对于相同大小的一块颜色，一般暖色感觉距离近，冷色距离远；饱和度高的距离近，饱和度低的距离远。如果色块大小不一致就符合“近大远小”的常识了。如果大小相差不多，暖色（亮色）有扩张的效果，冷色（暗色）有收缩的效果。
还有一种就像是楼上举的数码照片的例子了，电脑上显示的都是数位点，绘画方面的可以看看“点彩派”的画，你就非常清楚明白了。
所有的色彩知识都要靠实践来理解和掌握，在实践中你还可能会有更加奇妙的个人体验的，每个人的色彩感觉都是不同的，所以标准的教科书上只能介绍一些基础普及的常识，而其他的所谓色彩教程可能都是将个人经验当作普遍真理了，可以参考，但不能全信。那些长篇大论，侃侃而谈，但是让看的人不知所云的书还是趁早丢弃吧，免得学糊涂了。
“实践是检验真理的唯一方法”这句话在我看来适用于每一个领域。现在的人理论多，作品少，有时挺让人觉得悲哀的。
希望楼主能多多实践，别迷信教科书了，基本要点明白理解了，实践中会发现更多真理的。 "近看色彩丰富，远看色调统一。适于表现光感"的特点。
根据我的实践来看，这句话不太准确，容易让初学者难以理解的感觉，绘画实践时不知从何下手。
绘画讲究的是整体关系的统一，而色彩是否丰富应该是在统一的色调下才能判断的。不可本末倒置，为了丰富而画的色彩斑斓，完全不顾整体的色调感觉。
色彩的三个要素：明度（黑白灰），饱和度，冷暖倾向。
明度是相对于素描关系来说的，调和的白色越多明度越高，反之黑色调和越多明度越低。
饱和度是相对于色彩的纯度来说的，一种纯色当中调和的其它颜色种类越多饱和度（纯度）越低，反之成立。
冷暖倾向是指一种颜色在对比的情况下，相对偏向红黄、色是偏暖色，偏向于蓝、绿色是偏冷色。（重点是在对比的情况下才能判断。）
不论色彩如何调和、混合都要具备这三个要素。这是第一个问题的答案。
对于第二个问题“色彩在视觉外混合”
我觉得是教科书作者有故弄玄虚的嫌疑，过于在文字上动心思了，反而让人不好理解了。实际上这还是对于“色调统一”的解释，画面呈现统一的色调，是暖调子、冷调子还是灰色调。
第三句话看似好像是对色彩并置很科学的解释，但是太不好理解了。
根据“格式塔”理论，人眼是具有记忆功能的，最直接的检验办法就是盯着亮光看一会儿，移开视线后，不论你看那里都会有一个相同形状的亮点在眼前。同理，盯着一块颜色看后，出现的是他的补色。
人眼对于色彩也有空间的感觉，对于相同大小的一块颜色，一般暖色感觉距离近，冷色距离远；饱和度高的距离近，饱和度低的距离远。如果色块大小不一致就符合“近大远小”的常识了。如果大小相差不多，暖色（亮色）有扩张的效果，冷色（暗色）有收缩的效果。
还有一种就像是楼上举的数码照片的例子了，电脑上显示的都是数位点，绘画方面的可以看看“点彩派”的画，你就非常清楚明白了。
所有的色彩知识都要靠实践来理解和掌握，在实践中你还可能会有更加奇妙的个人体验的，每个人的色彩感觉都是不同的，所以标准的教科书上只能介绍一些基础普及的常识，而其他的所谓色彩教程可能都是将个人经验当作普遍真理了，可以参考，但不能全信。那些长篇大论，侃侃而谈，但是让看的人不知所云的书还是趁早丢弃吧，免得学糊涂了。
“实践是检验真理的唯一方法”这句话在我看来适用于每一个领域。现在的人理论多，作品少，有时挺让人觉得悲哀的。
希望楼主能多多实践，别迷信教科书了，基本要点明白理解了，实践中会发现更多真理的。