关于古诗词欣赏背景合集(通用)

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1.求1首古诗的赏析和写作背景

虚实相生，哀思无限——苏轼《江城子》赏析

北宋著名豪放派词人苏轼的《江城子》是一首千古传诵的悼亡词，主要通过记梦来抒写对亡妻真挚的爱情和深沉的思念。这首词在艺术表现上的显著特色就是实中有虚，虚实结合。

以实带虚——一样情思，两面抒发。妻子王弗病故到苏轼作这首词时正好十年，然而岁月的流逝并没有冲淡诗人对亡妻的一片深情。“十年生死两茫茫”，“茫茫”二字，传达出一种莫可名状的空寂凄清之感，而“茫茫”前加一“两”字，意味着不仅传达了诗人这一面的心情和感受，同时也包含了九泉之下的妻子在内。诗人在十年里日夜思念杳无音讯的亡妻，而妻子又怎不日夜思念着同样音讯杳无的丈夫呢？生者和死者虽阴阳相隔，却一样情思，一样哀绪。词人以实带虚，既写自己长久郁结于心的悲叹，又将无知作有知写，却更见得夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛。“千里孤坟，无处话凄凉”，词人客居山东，亡妻之坟却在眉州，遥隔千里。两者之间，谁对谁也无法诉说各自的凄凉境况，这两句直承开首“两茫茫”句意，同样是将无知作有知写，概括了生者与死者两个方面，真是孤寂凄清到了极点。

虚中见实——想象铺写，现实观照。词人在极度思念之中忍不住假想了一个虚幻的境界：“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”相逢而不相识，这比之不能相逢，更加使人不堪。熙宁四年（1071），苏轼因反对王安石变法，在朝中受到排挤打击而出外，先是通判杭州，三年后又移知密州。仕途坎坷，转徙外地，艰辛备尝。“尘满面，鬓如霜”看似想象，却蕴含了词人跟妻子死别十年来的痛苦经历、感情。同样“小轩窗，正梳妆”看似梦境记实，实际是恩爱夫妻过去生活的真实片断。往日不知有多少次，爱妻在小轩中临窗梳妆，诗人一旁端详，是多么赏心悦目啊！在此基础上再虚写“相顾无言，唯有泪千行”，纵有千种哀愁、万种凄凉要向对方倾诉；然而再次相见，你看着我，我看着你，百感交集，却不知从哪里说起。真是无言胜过有言，四目相视，两心相印，万千思绪尽在“泪千行”里了。

实因虚果——现实梦境，情之所切。词人在上片写尽了相思之苦，下片才转入写梦。因“思”而成“梦”，自然成章。“思”是“梦”的基础，“梦”是“思”的幻化。恩爱夫妻，撤手永诀，时间倏忽，转瞬十年。十年忌辰，正是触动人心的日子，往事蓦然来到心间，久蓄心怀的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃而不可遏止。如是乎有梦，真实而又自然。一个梦，把过去拉了回来，但当年的美好情景，并不再存在了。这是把现实的感受溶入了梦中，使这个梦境也令人感到无限的凄凉！结尾又从梦境落到现实上来。在“明月夜，短松岗”这个凄清幽独的环境中料想爱侣眷恋人世、难舍亲人，也该会是柔肠寸断吧？！这样实成虚之因，虚又强化了实，词人曲折复杂的思想感情，才得以自然、真实、深刻的表达出来。

总之，词人不管是虚拟还是实写，都情真意切，真实的表现了夫妻之间生死不渝的恩爱之情及生死相隔的悲凉之感，读后自然感人肺腑，催人泪下。

2.我要一首古诗的赏析诗的背景和人物的资料

已解决问题 收藏 转载到QQ空间 求关于梦的古诗加赏析和背景 [ 标签：古诗 赏析，古诗，背景 ] Sky 回答：1 人气：1 解决时间：2022-02-26 12:29 满意答案苏轼《江城子》

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

赏析：

这首词是苏轼为怀念亡妻王弗而作，时熙宁八年（1075年）正月二十日，苏轼刚到密州任知州。王弗，四川青神县乡贡进士王方之女，年方十六，与十九岁的苏轼成婚。王弗聪明沉静，知书达礼，刚嫁给苏轼时，未曾说自己读过书。婚后，每当苏轼读书时，她便陪伴在侧，终日不去；苏轼偶有遗忘，她便从旁提醒。苏轼问她其它书，她都约略知道。王弗对苏轼关怀备至，二人情深意笃，恩爱有加。苏轼与朝中权贵不和，外任多年，悒郁不得志，夜中梦见亡妻，凄楚哀惋，于是写下这篇著名的悼亡词。

王弗卒于宋英宗治平二年（1065年）四川眉山故里柳沟山，又名老翁山，距苏洵夫妇墓西北八步。苏轼兄弟曾在父母墓旁遍植松树，“老翁山下玉渊回，手植青松三万栽”。虽十年过去，他对王弗依旧一往情深，哀思深挚。词的上片写自己对亡妻的无限怀念和人世沧桑的悲戚。起句写十年里，双方生死隔绝，即使不特意思量，往昔的深情仍难以忘怀。“千里孤坟，无处话凄凉”，对亡妻的哀思，对仕途波折的愁苦，相距千里，无处诉说，道出了内心深处的悲怆之情。十年来，颠沛流离，历经忧患，自己已是“尘满面，鬓如霜”。想象着即使相逢，妻子也认不出自己了。明明是作者对亡妻思念深切，偏偏说自己变化太大，妻子已认不出自己，把现实中对妻子的怀念和个人遭遇的哀伤交融，既写出了千里孤坟的凄凉，也写出了生者人世的辛酸。

下片以“夜来幽梦忽还乡”句过渡，写梦境相逢的情景。作者选取妻子生前闺房生活的细节来描写。凸现妻子临窗而坐，对镜梳妆的场境，表现了昔日夫妻和睦幸福的生活，也反衬出如今“无处话凄凉”的悲伤。蓦然相逢，“相顾无言，惟有泪千行”，酸甜苦辣霎时涌上心头，相互在这默默无言中倾诉十年的痛苦。梦中醒来，作者仍抑制不住内心的哀痛。清冷的明月，短短的山冈，幽幽的松林，相象着那里就是妻子思念自己而痛断柔肠的地方。作者巧妙地推己及人，以想象妻子在那凄清冷落的地方想念自己，衬托出自己对亡妻永不能忘的深挚感情。

这首词将梦境与现实交融而为一体，浓郁的情思与率直的笔法相互映衬，既是悼亡，也是伤时，把哀思与自叹融和，情真意切，哀惋欲绝，读之催人泪下

3.20篇古诗词赏析

静夜思唐代：李白床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。赏析这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。

何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。

而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。

“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。

“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。

一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。送方外上人 / 送上人唐代：刘长卿孤云将野鹤，岂向人间住。

莫买沃洲山，时人已知处。赏析：诗人送僧人归山，两个人的关系亲密吗？言语间颇有调侃的味道，充满了惜别与挽留之情。

这首诗风趣诙谐，意蕴深厚，妙趣横生。这是一首送行诗。

诗中的上人，即以野鹤喻灵澈，恰合其身份。后二句含有讥讽灵澈入山不深的意味，劝其不必到沃洲山去凑热闹，那地方已为时人所熟知，应另寻福地。

江雪唐代：柳宗元千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

赏析： 柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是把客观境界写得比较幽僻，而诗人的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。这首《江雪》正是这样，诗人只用了二十个字，就描绘了一幅幽静寒冷的画面：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。

诗人向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。其实，这正是柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。

诗人所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。可是，为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。

背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。首先，诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作陪衬。

没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就平淡无奇，没有什么感染力了。其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极平常的事，也是最一般化的形象。

可是，诗人却把它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”和一个“灭”字，这就把最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的寂静、绝对的沉默，形成一种不平常的景象。

4.古诗的创作背景

在《归园田居》其三中，诗人描绘了自己一天的劳动生活：种豆南山下，草盛豆苗稀。

晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。

衣沾不足惜，但使愿无违。读着这首脍炙人口的短诗，我们仿佛看到他肩荷锄头，踏着月光，沿着露湿草长的小径缓缓走来。

诗人劳动技艺不高，所以弄得“草盛豆苗稀”。尽管这样，他却毫不泄气，依然从早干到晚。

辛苦固然辛苦，诗人的内心却很充实。他想到的是：“但使愿无违”。

这里的“愿”既指庄稼的收成，更包含着“聊为陇亩民”、“甘以辞华轩”的志向。陶渊明的田园诗大多是在“投冠旋旧墟”之后创作的。

他虽然“性本爱丘山”，但并不甘心终老田园。青年时代的他也曾经“猛志逸四海，骞翮〔hé，羽茎翅膀上的硬羽）思远翥（zhù，飞翔）”，渴望着象曾祖父陶侃那样有所作为。

但是，他所生活的那个“逸虬遶云，奔鲸骇流”（《命子》）、狂暴纵横的乱世，使他“大济于苍生”的理想没有实现的可能。他既没有高贵的门阀可资凭借，又“性刚才拙，与物多忤”（《与子俨等疏》），尽管也曾经不止一次进入仕途，却总觉得“志意多所耻”，每次都很快就辞官归里。

几度出仕与归隐的经历，就包含着他的理想壮志屡次碰壁的痛苦。每当他愤慨于官场的污浊黑暗时，心中就不可遏止地燃起对乡居生活的怀念：“静念园林好，人间良可辞！”“园田日梦想，安得久离析！”终于，他选择了“击壤以自欢”的生活道路，毅然拂衣归里。

他的田园诗的写作就是以这样的生活经历为背景的。陶渊明虽然被人称为“古今隐逸诗人之宗”，但实际上他与当时那些“充隐”之士是很不同的。

首先他是真正不要当官，真心实意地“拥孤襟以毕岁，谢良价于朝市”（《感士不遇赋》）。其次，他也不象崇尚玄胜之谈的士大夫那样“执戟亦以疲，耕稼岂云乐”（谢灵运《斋中读书》），而是坚定地把归隐之后的生活理想、人生道路落实在“躬耕自资”的行动上。

因此，描写诗人在劳动中的种种感受就成了陶渊明的田园诗的一个重要内容。《渡荆门送别》渡远荆门外，来从楚国游。

山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。赏析 荆门，山名，在今湖北省宜都县西北的长江南岸，隔江与虎牙山对峙，战国时属于楚国。

李白在蜀度过了童年和少年时代。二十五岁；他开始远游长江，黄河中下游各地。

这首诗即是他出蜀远游时所写。诗题为《渡荆门送别》，沈德潜认为“诗中无送别意，题中二字可删”（《唐诗别裁》）。

看来此论未免欠妥。送别，并非写诗人送别同舟人。

从本诗最后两句可知，原来“送别”所指，是指“故乡水”送别诗人。近人俞陛云亦说：“末二句叙别意，言客踪所至，工水与之俱远，送行者心亦随之矣。”

（《诗境浅说》） 这首诗是借景抒情之作。构思巧妙。

脉络井井有条，结构波澜起伏，颇有层次。开头两句是总叙，陈述诗人离开家乡，千里迢迢，乘船渡过荆门。

来到古代楚国属地漫游。“渡远”，是“远渡”的倒写。

“来从”，是来作之意。看来这两句并不是什么惊人之笔，但它与以下诗句都密切关合，丝丝相扣，具有穿针引线、贯串全诗的重要作用。

“山随平野尽”以下四句，是倒叙。“山随平野尽，江入大荒流”两句，是写诗人坐在船上，举目所见地面上的景色变化。

这两句所写，容量很大。有阔大的空间的立体感和漫长时间的行进感。

它写诗人从四川乘船，沿着长江，顺流而下，穿过蜿蜒起伏，千姿百态、高耸入云的三峡。来到辽阔的湖北平原，高山峻岭逐渐消失，随着山势的变化，滚滚奔腾而来的长江，也渐渐平静下来，在广阔的原野上，缓缓东流。

它用高度凝炼的语言。极其概括地写出了诗人整个行程的地理变化。

这两句，与杜甫的“星随平野阔，月涌大江流”（《旅夜书怀》）两句诗，同为佳句，却各尽其妙。所不同的是，李白的两句诗描写的是白天的景致，杜甫的两句诗描写的是夜晚的景色，李诗是“行舟暂视”，杜诗是“停舟细观”（王琦《李太白文集》辑注），并无优劣可分。

“月下飞天镜，云生结海楼”俩句，是描绘太空的夜景，诗人坐在船上，抬头遥看万里长空，只见一轮明月，犹如天上飞下的明镜，皎洁澄澈，普照大地，那飘荡在碧空的朵朵彩云，忽而连结在一起，由于折光的作用，便构成了非常壮观的海市蜃楼的幻影。这两句都是用鲜明的形象作比，描绘太空的迷人景致，表现出诗人的丰富想象力。

对于“月下飞天镜”一句，有人解释说：月亮映入江水，好象从空中飞下的明镜。这种训释，似乎失于确当。

“月下飞天镜”，诗意异常明显。即月亮从太空运转而下，就好象从天上飞下的明镜。

这里并无“月亮映入江水”之意。辛弃疾词写道：“一轮秋影转金波，飞镜又重磨。”

（《太常引》）他把月亮比作从天上飞下的明镜，与李白诗意完全相同。俞陛云说：“五六句写江中所见，以天镜喻月之光明。

以海楼喻云之奇特，惟江天高旷，故所见如此。若在院宇中观云月，无此状也。”

（同上）见解非同凡响，不失为的评。最后“仍怜故乡水，万里送行舟”俩句，紧扣“送别”的诗题，与开头两句写诗人离蜀远游的诗意遥相呼应。

李白五。

5.找一篇古诗词鉴赏要有解析和背景

阅读下面这首诗，然后回答问题。

（6分） 三江小渡（杨万里） 溪水将注桥不复回，小舟犹倚短篙开。 交情得似山溪渡，不管风波去又来。

[注]将：行，流过。 （1）本诗的“诗眼”是什么？ 答： （2）诗人采用什么手法表达作品的主旨？试结合全诗作简要分析。

答： 答案：（6分）全诗围绕“交情”展开描写，诗人采用对比、比喻以及象征等手法，（回答“是什么”方法）用“溪水将桥不复回”与“不管风波去又来”进行对比，以“山溪渡”比喻“交情”，赋予“山溪渡”、“风波”象征意义，（具体回答“怎样采用”这些方法）从而表达了友情恒久不变，能经得起风浪考验的主旨。（好处—对主旨的作用） 1.阅读下面一首宋诗，然后回答问题（全国卷Ⅲ） 一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹，东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。

（刘《雨后池上》） 试从“静”与“动”的角度对这首诗进行赏析。 [解析]一、二句以“水面平”、“明镜”、“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态。

三、四句用“忽起”、“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池塘上的一种动态美。诗既写出了静态，又写出了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图。

二、对比解读型。这类试题今年有两种考法。

第一种是列出两首诗，要求考生对比分析；另一种是只列出一首诗，再在问题中给出与之相关的材料，让考生进行分析。例如： 2.阅读下面两首古诗，然后回答问题。

（浙江卷） 两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。

（杜牧《齐安郡中偶题》） 细草摇头忽报依，披襟拦得一西风。荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中。

（杨万里《暮游热荷池上》） [解析]杜诗“绿荷”有“恨”而“背西风”，含有诗人之恨，表露了伤感不平之情，基调悲怨低沉。杨诗“荷花”被西风吹动而躲藏于荷叶之中，似是“愁热”，却呈现娇羞之态，表露了作者的怜爱喜悦之情，基调活泼有趣。

3.阅读下面这首诗，然后回答问题。（天津卷） 北望燕云不尽长，大江东去水悠悠。

夕阳一片寒鸦外，日断东西四百州。（汪元量《湖州歌》） 注：此诗是元灭南宋时，作者被元军押解北上途中所作。

简析“大江东去水悠悠”与苏轼“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”表达的不同情感。 [解析]此题只要联系两首诗的写作背景则不难发现：汪诗抒发作者身处国家衰亡不可挽救时的悲痛之情，侧重现实；苏词表达对历史流转、英雄不在的感慨，侧重怀古。

三、多维领悟型。这类试题具有很大的灵活性和开放性，考生可以在分析题目提供的信息的前提下，选择一个观点，畅所欲言，但必须言之有理，自圆其说。

例如：4.阅读下面两首诗，然后回答问题。（辽宁卷） 落帆江口月黄昏，小店无灯欲闭门。

侧出岸沙枫半死，系舟应有去年痕。（王安石《江宁夹口三首》） 客航收浦月黄昏，野店无灯欲闭门。

倒出岸沙枫半死，系舟犹有去年痕。（方惟深《舟下建溪》） 两首诗的末句，一用“应有”，一用“犹有”，哪个更好？为什么？请简要赏析。

[解析]本题可以有三种答案：①“应有”更好。“应有”蕴涵丰富，传达出诗人在孤寂中力寻旧影时的复杂心情，其中既有希冀和自信，又有失意和怅惘，更有寻而不见的不甘心，可谓传神之笔；“犹有”无此意趣。

②“犹有”更好。“犹有”二字，自然道出，却出人意料。

去年系舟的痕迹还保存到现在，说明在此停留的旅客不多，进一步传达出诗人那种孤寂怅惘的心绪；而“应有”不能道出此意。③二者各有其妙。

（理由见上） 5.阅读下面的诗和材料，回答问题。（上海卷） 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。（李白《望庐山瀑布》） 虚空落泉千韧直，雷奔入江不暂息。

千古长如白练飞，一条界破青山色。（徐凝《庐山瀑布》） 苏轼《东坡志林》：“仆初入庐山，山谷奇秀，……是日，有以陈令举《庐山记》见寄者。

且行且读，见其中云徐凝、李白之诗，不觉失笑，旋入开。

6.求多首带有写作背景和赏析的古诗

蜂[罗隐] 不论平地与山尖，无限风光尽被占。

酿得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜？ 【注释】 【诗文解释】 无论是平地还是山峰，无限花开的风光，都被蜜蜂占领。它们采尽百花酿成蜜后，到头来又是在为谁忙碌？为谁酿造醇香的蜂蜜呢？ 【词语解释】 山尖：山峰。

占：占其所有 尽：都 甜：醇香的蜂蜜 【诗文赏析】 这首诗赞美了蜜蜂辛勤劳动的高尚品格，也暗喻了作者对不劳而获的人的痛恨和不满。这首诗有几个艺术表现方面的特点：欲夺故予，反跌有力；叙述反诘，唱叹有情；寓意遥深，可以两解。

蜂与蝶在诗人词客笔下，成为风韵的象征。然而小蜜蜂毕竟与花蝴蝶不同，它是为酿蜜而劳苦一生，积累甚多而享受甚少。

诗人罗隐着眼于这一点，写出这样一则寄慨遥深的诗的“动物故事”。仅其命意就令人耳目一新。

此诗艺术表现上值得注意的有三点： 一、欲夺故予，反跌有力。此诗寄意集中在末二句的感喟上，慨蜜蜂一生经营，除“辛苦”而外并无所有。

然而前两句却用几乎是矜夸的口吻，说无论是平原田野还是崇山峻岭，凡是鲜花盛开的地方，都是蜜蜂的领地。这里作者运用极度的副词、形容词——“不论”、“无限”、“尽”等等，和无条件句式，极称蜜蜂“占尽风光”，似与题旨矛盾。

其实这只是正言欲反、欲夺故予的手法，为末二句作势。俗话说：抬得高，跌得重。

所以末二句对前二句反跌一笔，说蜂采花成蜜，不知究属谁有，将“尽占”二字一扫而空，表达效果就更强。如一开始就正面落笔，必不如此有力。

二、叙述反诘，唱叹有情。此诗采用了夹叙夹议的手法，但议论并未明确发出，而运用反诘语气道之。

前二句主叙，后二句主议。后二句中又是三句主叙，四句主议。

“采得百花”已示“辛苦”之意，“成蜜”二字已具“甜”意。但由于主叙主议不同，末二句有反复之意而无重复之感。

本来反诘句的意思只是：为谁甜蜜而自甘辛苦呢？却分成两问：“为谁辛苦”？“为谁甜”？亦反复而不重复。言下辛苦归自己、甜蜜属别人之意甚显。

而反复咏叹，使人觉感慨无穷。诗人矜惜怜悯之意可掬。

三、寓意遥深，可以两解。此诗抓住蜜蜂特点，不做作，不雕绘，不尚词藻，虽平淡而有思致，使读者能从这则“动物故事”中若有所悟，觉得其中寄有人生感喟。

有人说此诗实乃叹世人之劳心于利禄者；有人则认为是借蜜蜂歌颂辛勤的劳动者，而对那些不劳而获的剥削者以无情讽刺。两种解会似相龃龆，其实皆允。

因为“寓言”诗有两种情况：一种是作者为某种说教而设喻，寓意较浅显而确定；另一种是作者怀着浓厚感情观物，使物著上人的色彩，其中也能引出教训，但“寓意”就不那么浅显和确定。如此诗，大抵作者从蜂的“故事”看到那时苦辛人生的影子，但他只把“故事”写下来，不直接说教或具体比附，创造的形象也就具有较大灵活性。

而现实生活中存在着不同意义的苦辛人生，与蜂相似的主要有两种：一种是所谓“终朝聚敛苦无多，及到多时眼闭了”（《红楼梦》“好了歌”）；一种是“运锄耕劚侵星起”而“到头禾黍属他人”。这就使得读者可以在两种意义上作不同的理解了。

但是，随着时代的前进，劳动光荣成为普遍观念，“蜂”越来越成为一种美德的象征，人们在读罗隐这诗的时候，自然更多地倾向于后一种解会了。可见，“寓言”的寓意并非一成不变，古老的“寓言”也会与日俱新。

7.古诗的背景

【年代】：唐 【作者】：张籍 【作品】：秋思 洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。【注释】意万重：形容表达的思念很多 行人：这里指捎信的人 开封：把封好的信拆开 复恐：怕这封信的内容不够多，说不尽.（相信你可以感觉到上一句中“意万重”极言“家书”意义重大，诗人在家书中寄以厚意。

然而像我们自己写好的一封重要的信一样，总是会担心自己没有在短短的信笺中把欲说之事言明，也就是“复恐匆匆说不明”，所以才会在要寄出的时候再拆开来看看，确定一下，哪怕仅仅是给自己一颗定心丸。 “复恐”一句，朴实而传神的表达出家书中蕴藏的情谊，着神而不露形。）

【译文】洛阳城里吹起了萧瑟秋风，要写家信禁不住心绪万重。又恐匆忙倾述诉不尽情思，捎书人临行我又打开信封。

【赏析】这首诗写的是人人意中常有之事，却非人人所能道出。作客他乡，见秋风而思故里，托便人捎信。

临走时怕遗漏了什么，又连忙打开看了几遍。事本子平，而一经入诗，特别是一经张籍这样的高手入诗，便臻妙境。

这在诗坛上并不是常有的。当然以家书为题材的作品，在唐诗中也不乏佳作。

象岑参的《逢入京使》：“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”写作者戎马倥偬，路遇使者，托传口信以慰家人。

杜甫的《春望》：“烽火连三月，家书抵万金。”写作者身陷安禄山占领下的长安，不知战乱中的家人是否安吉，切盼来书以慰远情。

他们都用独特的技巧表达了思家的心情。这首诗与众不同的是寄深沉于浅淡，寓曲折于平缓，乍看起来，寥寥数语，细细吟味，却有无穷意味。

王安石《题张司业》诗说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”颇能道出这首诗的艺术风格和创作甘苦。

诗以秋风起兴，这是自《诗经》以来常用的手法。秋风一起，北雁南飞，他乡羁旅，易触归思。

例如刘禹锡的《秋风引》就曾说：“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”

我们再来看看诗人的历史，原来他本籍吴中（今江苏苏州），这又使人想起晋人张翰的故事。据《晋书·张翰传》说：“因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：‘人生贵得适志，何能羁宦数千里以要名爵乎！’遂命驾而归。”

张籍与张翰异代同里，且俱宦游北方。张翰因预测到齐王司马冏即将作乱，知机引退，张籍未必有什么政治上的原因，但在见秋风而思故乡这一点上，却极其相似。

他虽不能象张翰那样马上“命驾而归”，但却把一腔思乡之情倾泻在纸上。这种感物缘情的创作冲动，虽然用的是传统的手法“起兴”，但其中包括如许丰富的内涵，不能不是此诗的一个特色。

第二句“欲作家书意万重”，其中的“欲”字紧承“见秋风”。原来诗人的心情是平静的，象一泓清水。

秋风乍起，吹起他感情上的阵阵涟漪。行文顺畅自如，一气流贯，然而句末“意万重”三字，忽又来一个逆折，犹如书法上的无垂不缩。

因此这里诗人的感情并未顺流而下，而是向更深的地方去开掘。这种手法，看似寻常，实极高超。

我们细玩诗意：诗人因见秋风而生乡思，于是欲作家书，可是千言万语，又不知从何写起。“意万重”，乃是以虚带实。

刘禹锡《视刀环歌》云：“今朝两相视，脉脉万重心。”“万重心”、“万重意”，俱是极言思想感情的复杂。

其中究竟有多少心意，每一个有生活经验的读者，都能体会得到。因为是 “意万重”，这家书怎么写呢？写了没有？作者没有明言，让读者去想象，这就叫做含蓄不尽，耐人寻味。

三、四两句，又作转折。尽管“意万重”，无从下笔，但就文意看，家书还是写了，问题在于匆匆着笔，意犹未尽。

“匆匆”二字，生动如画，既写了自己一方，也反映出捎信者一方。联系下文来看，那个捎信人是在行期在即时遇到的：也许就要上马、上船，即便不象岑参与入京使“马上相逢”那样急迫，总还是行色匆匆不能久停的。

由于捎信人是这样行色匆匆，写信人不得不匆匆落笔。由于匆匆落笔，万重心意一下子很难表达清楚。

在这种符合逻辑的描绘之中，诗人的急遽之情，匆忙之色，栩栩然如在目前。“说不尽”三字，也与上文“意万重”紧相呼应，由于“意万重”，所以才“说不尽”。

而“意万重”也与“见秋风”引起的乡思相关联。黄叔灿《唐诗笺注》说：“首句羁人摇落之意已概见，正家书所说不尽者。

‘行人临发又开封’，妙更形容得出。试思如此下半首如何领起，便知首句之难落笔矣。”

说明下半首的起头与全诗的起句，环环紧扣，首尾相应。结句更是造语入妙，写情入微，可称一篇之警策。

近人俞陛云评论说：“已作家书，而长言不尽，临发开封，极言其怀乡之切。”又说：“此类之诗，皆至性语也。”

（《诗境浅说续编》）所谓“至性语”，就是说写出了最真挚的人类共有的感情，而且达于极致。在结构上，上句说“匆匆说不尽”，下句说“临发又开封”，渲染足了“匆匆”的气氛。

由于此诗艺术上取得如此杰出的成就，因此前人给予极高的评价。林昌彝《射鹰楼诗话》说：“文昌（张籍字）‘洛阳城里见秋风’一绝，七绝之绝境，盛唐人到此者亦罕，不独乐府古淡足与盛唐争衡也。”

一般论者以为诗到中唐，不足与。

8.求多首带有写作背景和赏析的古诗

杜甫—— 《望岳》 岱宗夫如何？ 齐鲁青未了。

造化钟神秀， 阴阳割昏晓。 荡胸生层云， 决眦入归鸟。

会当凌绝顶， 一览众山小。 【作者简介】：杜甫（712~770），字子美，祖籍襄阳（今湖北襄樊），曾祖父时迁居巩县（今河南巩义）。

杜甫年轻时正值开元盛世，有前后三次历时十年的漫游生活，足迹遍及吴越齐鲁等地。二十四岁时曾赴洛阳参加进士考试，结果落第。

三十六岁时，玄宗下诏命天下有一艺之长者都可到长安应试，杜甫再次应试，由于奸相李林甫的阻挠，又未录取。后来他向玄宗献三大礼赋，又向达官贵人投赠诗篇，仍无结果。

直至安史之乱爆发的前夕，才得到一个管理军械库房的小官。旋即安史之乱爆发，玄宗逃奔四川，长安陷落，杜甫被叛军俘获，身陷长安。

后只身逃脱，投奔在凤翔即位的唐肃宗，被任命为左拾遗。不久因疏救房管险遭不测，获宰相张镐相救后被贬官。

次年因关内灾荒，杜甫弃官携家入蜀，曾在严武幕府中做过节度参谋、检校工部员外郎。严武死后，杜甫遂乘舟东下，在夔州、潭州等地飘泊，最后病死于长沙至岳阳水路途中。

【写作背景】：这首诗是杜甫青年时期漫游齐赵时所作，诗写泰山景色的雄奇秀丽，以及登上日观峰的新奇感受。岳、岱宗，在这里都是指泰山。

【赏析】：诗以问句开篇，久闻泰山之名而未历其境，对于一个正在“放荡齐赵间，裘马颇清狂”的青年诗人来说，其亟欲登临探胜的心情自是不言而喻，这一问，就把这种心中底蕴和盘托出，同时引出下文以实景作答。一旦登临，则泰山雄伟壮阔仍令人惊叹不已，只见一片青黛之色，似乎铺洒齐、鲁两国之境而犹“未了”，以极开阔的眼界衬托极壮阔的山势，而这种开阔的眼界也正是登高望远时的真实感受。

泰山不仅山势高峻雄伟，而且峰奇景秀，使人感到大自然似乎有意识地把所有的神秀之气都集中到泰山来了。诗人登上日观峰之后，正当东方日出，这时山峰的东南一片灿烂，而山峰的西北却仍阴暗隐晦，诗人站立峰顶，同时感受着“昏”、“晓”两重世界，这是只有登临日观峰才能得到的奇特感受。

一个“钟”字，表明诗人进入了神秀荟萃处，一个“割”字，则表明诗人站立于阴阳分界点，用字奇妙精警。观日出之后，诗人遍览峰壑，山中云气摩荡，似乎是由自己胸中生出，张大眼眶，极目四顾，只见归山众鸟似乎直往眼中飞来，这也是人在山中才有的独特感受，同时鸟归山表明时至傍晚诗人仍流连忘返。

暮色渐浓，诗人不得不下山结束此次游程，但游兴未尽，只能作“会当凌绝顶”之预期，以再游之预期使游兴得到延伸，也使诗意丰厚，予人以悠长回味。绝顶指泰山玉皇顶，因为诗人此次游山只登临了日观峰，未暇登临泰山极顶玉皇顶，所以留此预期。

《登岳阳楼》 昔闻洞庭水， 今上岳阳楼。 吴楚东南坼， 乾坤日夜浮。

亲朋无一字， 老病有孤舟。 戎马关山北， 凭轩涕泗流。

【写作背景】：杜甫到了晚年，已经是“漂泊西南天地间”，没有一个定居之所，只好“以舟为家”了。所以下边接着写：“亲朋无一字，老病有孤舟。”

亲戚朋友们这时连音信都没有了，只有年老多病的诗人泛着一叶扁舟到处飘流！从这里就可以领会到开头的两句“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”，本来含有一个什么样的意境了。 【赏析】：这首诗，以其意境的开阔宏丽为人称道，而这意境是从诗人的抱负中来，是从诗人的生活思想中来，也有时代背景的作用。

清初黄生对这一首诗有一段议论，大意说：这首诗的前四句写景，写得那么宽阔广大，五、六两句叙述自己的身世，又是写得这么凄凉落寞，诗的意境由广阔到狭窄，忽然来了一个极大的转变；这样，七、八两句就很难安排了。哪想到诗人忽然把笔力一转，写出“戎马关山北”五个字，这样的胸襟，和上面“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”一联写自然界宏奇伟丽的气象，就能够很好地上下衬托起来，斤两相称。

这样创造的天才，当然就压倒了后人，谁也不敢再写岳阳楼的诗了。 《江畔独步寻花》 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼。 【写作背景】：唐肃宗上元元年（公元760年）诗人杜甫在饱经离乱之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暂时有了安身的处所，心情比较舒畅。

春暖花开时节，他独自在江畔散步赏花，写下了《江畔独步寻花》一组七首绝句，这是其中的第六首。【赏析】：首句“黄四娘家花满蹊”，点明寻花的地点。

“蹊”是小路。“花满蹊”是说繁花将小路都盖住了，连成片了。

次句“千朵万朵压枝低”。“千朵万朵”形容数量之多。

“压枝低”中的“压”和“低”两个字用得十分贴切、生动，形象地描绘了春花密密层层，又大又多，沉甸甸地把枝条都压弯了。这句是上句“满”字的具体化。

第三句“留连戏蝶时时舞”。“留连”是形容蝴蝶飞来飞去舍不得离开的样子。

这句从侧面写出春花的鲜艳芬芳。其实诗人也被万紫千红的春花所吸引而留连忘返。

第四句“自在娇莺恰恰啼”。“娇”是形容莺歌柔美圆润。

“恰恰啼”是说正当诗人前来赏花时，黄莺也在鸣叫。只因为诗人内心欢愉，所以想当然地认为黄莺特意为自己歌唱。

这与上句说彩。

9.高考常考的古诗词鉴赏诗人有哪些

刘禹锡，字梦得，唐代文学家，词人，洛阳人。

毕生从政，曾官至监察御史，后贬官为多处刺史，虽其时其宦途不顺，然这段时间的经历，却为他后来的文字，打下了广博的基础。唐文宗大和元年（827）刘禹锡返回洛阳，宦途始告平稳。

晚年任太子宾客，分司东都（洛阳），加检校礼部尚书。有《刘梦得文集》四十卷。

刘禹锡自幼好学，攻读经典之外，于九流百氏，乃至书法、天文、医学，亦广泛涉猎。其文学创作，以诗歌最著，白居易说他“文之神妙，莫先于诗”（《刘白唱和集解》）。

在古文运动中，他占有重要地位，当时李翱、韩愈主盟文坛，引之以为伦辈。刘说自己“长在论”，他的论文条分理析，论证周密，文采沛然。

散文则思路清晰，简洁晓畅。（此节引自于刘禹锡小传）。

刘禹锡生活在唐代中后期，由于安史之乱，唐朝形成了宦官专权、藩镇割据、朋党之争的社会局面。他对于这样的社会现实颇为不满，曾参与了王叔父领导的改革运动，但遭遇失败，以致仕途坎坷，多次受贬。

但是，他没有屈服于权贵，而是以文明志，表现了他刚直不阿的品格和对达官显贵的蔑视态度。本文可以说是作者对当时世风的辛辣嘲讽与心态的自明。

苏轼（1037-1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。

汉族，眉州眉山（今属四川）人。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。

他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，喜作枯木怪石，论画主张神似。

诗文有《东坡七集》等，词有《东坡乐府》。生平事略 宋四家苏轼苏轼生于1037年1月8日（景祐三年十二月十九日）生于眉州眉山（今属四川）。

苏轼的父亲苏洵，即《三字经》里提到的“二十七，始发愤”的“苏老泉”。苏洵发奋虽晚，但用功甚勤。

苏轼晚年曾回忆幼年随父读书的状况，感觉自己深受其父影响。当然，假若没有苏洵的发奋读书，也就不可能使苏轼幼年承受好的家教，更不能年未及冠即“学通经史，属文日数千言”，也就更不可能有日后的文学成就。

1056年（嘉祐元年），虚岁二十一的苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。翌年，他参加了礼部的考试，以一篇《刑赏忠厚之至论》获得主考官欧阳修的赏识，却因欧阳修误认为是自己的弟子曾巩所作，为了避嫌，使他只得第二。

1061年（嘉祐六年），苏轼应中制科考试，即通常所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”，授大理评事、签书凤翔府判官。后逢其母于汴京病故，丁忧扶丧归里。

1069年（熙宁二年）服满还朝，仍授本职。他入朝为官之时，正是北宋开始出现政治危机的时候，繁荣的背后隐藏着危机，此时神宗即位，任用王安石支持变法。

苏轼的许多师友，包括当初赏识他的恩师欧阳修在内，因在新法的施行上与新任宰相王安石政见不合，被迫离京。朝野旧雨凋零，苏轼眼中所见，已不是他二十岁时所见的 “平和世界”。

苏轼因在返京的途中见到新法对普通老百姓的损害，又因其政治思想保守，很不同意参知政事王安石的做法，认为新法不能便民，便上书反对。这样做的一个结果，便是像他的那些被迫离京的师友一样，不容于朝廷。

于是苏轼自求外放，调任杭州通判。从此，苏轼终其一生都对王安石等变法派存有某种误解。

苏轼在杭州待了三年，任满后，被调往密州（今山东诸城）、徐州、湖州等地，任知州县令。政绩显赫，深得民心。

这样持续了大概十年，苏轼遇到了生平第一祸事。当时有人（李定等人）故意把他的诗句扭曲，以讽刺新法为名大做文章。

1079年（元丰二年），苏轼到任湖州还不到三个月，就因为作诗讽刺新法，网织“文字毁谤君相”的网罗罪名，被捕入狱，史称“乌台诗案”。 陆游（1125-1210），南宋著名爱国诗人，一生勤学不息，写下不少教育子女的美丽诗篇，有着爱国的赤子之心。

他出身于一个由“贫居苦学”而仕进的世宦家庭。陆游的高祖是宋仁宗时太傅陆轸，祖父陆佃，父亲陆宰。

当时正值宋朝腐败不振、屡遭金国（女真族）进犯的年代。出生次年，金兵攻陷北宋首都汴京，他于襁褓中即随家人颠沛流离，因受社会及家庭环境影响，自幼即立志杀胡（金兵）救国。

封建家庭虽带给陆游良好的文化薰陶，尤其是爱国教育，但也带来婚姻上的不幸。他20岁时与表妹唐婉结婚，夫妻感情甚笃，可是其母却不喜欢唐氏，硬逼他们夫妻离散，唐氏改嫁赵士程，陆游亦另娶王氏为妻。

离婚后陆游非常伤痛，绍兴二十五年31岁游经沈园时，偶见唐琬夫妇，陆游在沈园墙上写了〈钗头凤〉词以寄深情，此后屡次赋诗怀念，直至75岁时还写了有名的爱情诗《沈园》。唐氏读了陆游的钗头凤后悲痛欲绝，和了一首钗头凤，不久便去世了。

陆游“年十二能诗文”，学剑，并钻研兵书。29岁赴临安省试，名列第一。

次年参加礼部考试，因名次居于主和派权臣秦桧的孙子之前，又因不忘国耻“喜论恢复。

关于古诗词欣赏背景合集(通用)

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1.求1首古诗的赏析和写作背景

虚实相生，哀思无限——苏轼《江城子》赏析

北宋著名豪放派词人苏轼的《江城子》是一首千古传诵的悼亡词，主要通过记梦来抒写对亡妻真挚的爱情和深沉的思念。这首词在艺术表现上的显著特色就是实中有虚，虚实结合。

以实带虚——一样情思，两面抒发。妻子王弗病故到苏轼作这首词时正好十年，然而岁月的流逝并没有冲淡诗人对亡妻的一片深情。“十年生死两茫茫”，“茫茫”二字，传达出一种莫可名状的空寂凄清之感，而“茫茫”前加一“两”字，意味着不仅传达了诗人这一面的心情和感受，同时也包含了九泉之下的妻子在内。诗人在十年里日夜思念杳无音讯的亡妻，而妻子又怎不日夜思念着同样音讯杳无的丈夫呢？生者和死者虽阴阳相隔，却一样情思，一样哀绪。词人以实带虚，既写自己长久郁结于心的悲叹，又将无知作有知写，却更见得夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛。“千里孤坟，无处话凄凉”，词人客居山东，亡妻之坟却在眉州，遥隔千里。两者之间，谁对谁也无法诉说各自的凄凉境况，这两句直承开首“两茫茫”句意，同样是将无知作有知写，概括了生者与死者两个方面，真是孤寂凄清到了极点。

虚中见实——想象铺写，现实观照。词人在极度思念之中忍不住假想了一个虚幻的境界：“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”相逢而不相识，这比之不能相逢，更加使人不堪。熙宁四年（1071），苏轼因反对王安石变法，在朝中受到排挤打击而出外，先是通判杭州，三年后又移知密州。仕途坎坷，转徙外地，艰辛备尝。“尘满面，鬓如霜”看似想象，却蕴含了词人跟妻子死别十年来的痛苦经历、感情。同样“小轩窗，正梳妆”看似梦境记实，实际是恩爱夫妻过去生活的真实片断。往日不知有多少次，爱妻在小轩中临窗梳妆，诗人一旁端详，是多么赏心悦目啊！在此基础上再虚写“相顾无言，唯有泪千行”，纵有千种哀愁、万种凄凉要向对方倾诉；然而再次相见，你看着我，我看着你，百感交集，却不知从哪里说起。真是无言胜过有言，四目相视，两心相印，万千思绪尽在“泪千行”里了。

实因虚果——现实梦境，情之所切。词人在上片写尽了相思之苦，下片才转入写梦。因“思”而成“梦”，自然成章。“思”是“梦”的基础，“梦”是“思”的幻化。恩爱夫妻，撤手永诀，时间倏忽，转瞬十年。十年忌辰，正是触动人心的日子，往事蓦然来到心间，久蓄心怀的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃而不可遏止。如是乎有梦，真实而又自然。一个梦，把过去拉了回来，但当年的美好情景，并不再存在了。这是把现实的感受溶入了梦中，使这个梦境也令人感到无限的凄凉！结尾又从梦境落到现实上来。在“明月夜，短松岗”这个凄清幽独的环境中料想爱侣眷恋人世、难舍亲人，也该会是柔肠寸断吧？！这样实成虚之因，虚又强化了实，词人曲折复杂的思想感情，才得以自然、真实、深刻的表达出来。

总之，词人不管是虚拟还是实写，都情真意切，真实的表现了夫妻之间生死不渝的恩爱之情及生死相隔的悲凉之感，读后自然感人肺腑，催人泪下。

2.我要一首古诗的赏析诗的背景和人物的资料

已解决问题 收藏 转载到QQ空间 求关于梦的古诗加赏析和背景 [ 标签：古诗 赏析，古诗，背景 ] Sky 回答：1 人气：1 解决时间：2022-02-26 12:29 满意答案苏轼《江城子》

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

赏析：

这首词是苏轼为怀念亡妻王弗而作，时熙宁八年（1075年）正月二十日，苏轼刚到密州任知州。王弗，四川青神县乡贡进士王方之女，年方十六，与十九岁的苏轼成婚。王弗聪明沉静，知书达礼，刚嫁给苏轼时，未曾说自己读过书。婚后，每当苏轼读书时，她便陪伴在侧，终日不去；苏轼偶有遗忘，她便从旁提醒。苏轼问她其它书，她都约略知道。王弗对苏轼关怀备至，二人情深意笃，恩爱有加。苏轼与朝中权贵不和，外任多年，悒郁不得志，夜中梦见亡妻，凄楚哀惋，于是写下这篇著名的悼亡词。

王弗卒于宋英宗治平二年（1065年）四川眉山故里柳沟山，又名老翁山，距苏洵夫妇墓西北八步。苏轼兄弟曾在父母墓旁遍植松树，“老翁山下玉渊回，手植青松三万栽”。虽十年过去，他对王弗依旧一往情深，哀思深挚。词的上片写自己对亡妻的无限怀念和人世沧桑的悲戚。起句写十年里，双方生死隔绝，即使不特意思量，往昔的深情仍难以忘怀。“千里孤坟，无处话凄凉”，对亡妻的哀思，对仕途波折的愁苦，相距千里，无处诉说，道出了内心深处的悲怆之情。十年来，颠沛流离，历经忧患，自己已是“尘满面，鬓如霜”。想象着即使相逢，妻子也认不出自己了。明明是作者对亡妻思念深切，偏偏说自己变化太大，妻子已认不出自己，把现实中对妻子的怀念和个人遭遇的哀伤交融，既写出了千里孤坟的凄凉，也写出了生者人世的辛酸。

下片以“夜来幽梦忽还乡”句过渡，写梦境相逢的情景。作者选取妻子生前闺房生活的细节来描写。凸现妻子临窗而坐，对镜梳妆的场境，表现了昔日夫妻和睦幸福的生活，也反衬出如今“无处话凄凉”的悲伤。蓦然相逢，“相顾无言，惟有泪千行”，酸甜苦辣霎时涌上心头，相互在这默默无言中倾诉十年的痛苦。梦中醒来，作者仍抑制不住内心的哀痛。清冷的明月，短短的山冈，幽幽的松林，相象着那里就是妻子思念自己而痛断柔肠的地方。作者巧妙地推己及人，以想象妻子在那凄清冷落的地方想念自己，衬托出自己对亡妻永不能忘的深挚感情。

这首词将梦境与现实交融而为一体，浓郁的情思与率直的笔法相互映衬，既是悼亡，也是伤时，把哀思与自叹融和，情真意切，哀惋欲绝，读之催人泪下

3.20篇古诗词赏析

静夜思唐代：李白床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。赏析这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。

何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。

而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。

“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。

“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。

一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。送方外上人 / 送上人唐代：刘长卿孤云将野鹤，岂向人间住。

莫买沃洲山，时人已知处。赏析：诗人送僧人归山，两个人的关系亲密吗？言语间颇有调侃的味道，充满了惜别与挽留之情。

这首诗风趣诙谐，意蕴深厚，妙趣横生。这是一首送行诗。

诗中的上人，即以野鹤喻灵澈，恰合其身份。后二句含有讥讽灵澈入山不深的意味，劝其不必到沃洲山去凑热闹，那地方已为时人所熟知，应另寻福地。

江雪唐代：柳宗元千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

赏析： 柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是把客观境界写得比较幽僻，而诗人的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。这首《江雪》正是这样，诗人只用了二十个字，就描绘了一幅幽静寒冷的画面：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。

诗人向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。其实，这正是柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。

诗人所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。可是，为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。

背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。首先，诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作陪衬。

没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就平淡无奇，没有什么感染力了。其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极平常的事，也是最一般化的形象。

可是，诗人却把它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”和一个“灭”字，这就把最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的寂静、绝对的沉默，形成一种不平常的景象。

4.古诗的创作背景

在《归园田居》其三中，诗人描绘了自己一天的劳动生活：种豆南山下，草盛豆苗稀。

晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。

衣沾不足惜，但使愿无违。读着这首脍炙人口的短诗，我们仿佛看到他肩荷锄头，踏着月光，沿着露湿草长的小径缓缓走来。

诗人劳动技艺不高，所以弄得“草盛豆苗稀”。尽管这样，他却毫不泄气，依然从早干到晚。

辛苦固然辛苦，诗人的内心却很充实。他想到的是：“但使愿无违”。

这里的“愿”既指庄稼的收成，更包含着“聊为陇亩民”、“甘以辞华轩”的志向。陶渊明的田园诗大多是在“投冠旋旧墟”之后创作的。

他虽然“性本爱丘山”，但并不甘心终老田园。青年时代的他也曾经“猛志逸四海，骞翮〔hé，羽茎翅膀上的硬羽）思远翥（zhù，飞翔）”，渴望着象曾祖父陶侃那样有所作为。

但是，他所生活的那个“逸虬遶云，奔鲸骇流”（《命子》）、狂暴纵横的乱世，使他“大济于苍生”的理想没有实现的可能。他既没有高贵的门阀可资凭借，又“性刚才拙，与物多忤”（《与子俨等疏》），尽管也曾经不止一次进入仕途，却总觉得“志意多所耻”，每次都很快就辞官归里。

几度出仕与归隐的经历，就包含着他的理想壮志屡次碰壁的痛苦。每当他愤慨于官场的污浊黑暗时，心中就不可遏止地燃起对乡居生活的怀念：“静念园林好，人间良可辞！”“园田日梦想，安得久离析！”终于，他选择了“击壤以自欢”的生活道路，毅然拂衣归里。

他的田园诗的写作就是以这样的生活经历为背景的。陶渊明虽然被人称为“古今隐逸诗人之宗”，但实际上他与当时那些“充隐”之士是很不同的。

首先他是真正不要当官，真心实意地“拥孤襟以毕岁，谢良价于朝市”（《感士不遇赋》）。其次，他也不象崇尚玄胜之谈的士大夫那样“执戟亦以疲，耕稼岂云乐”（谢灵运《斋中读书》），而是坚定地把归隐之后的生活理想、人生道路落实在“躬耕自资”的行动上。

因此，描写诗人在劳动中的种种感受就成了陶渊明的田园诗的一个重要内容。《渡荆门送别》渡远荆门外，来从楚国游。

山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。赏析 荆门，山名，在今湖北省宜都县西北的长江南岸，隔江与虎牙山对峙，战国时属于楚国。

李白在蜀度过了童年和少年时代。二十五岁；他开始远游长江，黄河中下游各地。

这首诗即是他出蜀远游时所写。诗题为《渡荆门送别》，沈德潜认为“诗中无送别意，题中二字可删”（《唐诗别裁》）。

看来此论未免欠妥。送别，并非写诗人送别同舟人。

从本诗最后两句可知，原来“送别”所指，是指“故乡水”送别诗人。近人俞陛云亦说：“末二句叙别意，言客踪所至，工水与之俱远，送行者心亦随之矣。”

（《诗境浅说》） 这首诗是借景抒情之作。构思巧妙。

脉络井井有条，结构波澜起伏，颇有层次。开头两句是总叙，陈述诗人离开家乡，千里迢迢，乘船渡过荆门。

来到古代楚国属地漫游。“渡远”，是“远渡”的倒写。

“来从”，是来作之意。看来这两句并不是什么惊人之笔，但它与以下诗句都密切关合，丝丝相扣，具有穿针引线、贯串全诗的重要作用。

“山随平野尽”以下四句，是倒叙。“山随平野尽，江入大荒流”两句，是写诗人坐在船上，举目所见地面上的景色变化。

这两句所写，容量很大。有阔大的空间的立体感和漫长时间的行进感。

它写诗人从四川乘船，沿着长江，顺流而下，穿过蜿蜒起伏，千姿百态、高耸入云的三峡。来到辽阔的湖北平原，高山峻岭逐渐消失，随着山势的变化，滚滚奔腾而来的长江，也渐渐平静下来，在广阔的原野上，缓缓东流。

它用高度凝炼的语言。极其概括地写出了诗人整个行程的地理变化。

这两句，与杜甫的“星随平野阔，月涌大江流”（《旅夜书怀》）两句诗，同为佳句，却各尽其妙。所不同的是，李白的两句诗描写的是白天的景致，杜甫的两句诗描写的是夜晚的景色，李诗是“行舟暂视”，杜诗是“停舟细观”（王琦《李太白文集》辑注），并无优劣可分。

“月下飞天镜，云生结海楼”俩句，是描绘太空的夜景，诗人坐在船上，抬头遥看万里长空，只见一轮明月，犹如天上飞下的明镜，皎洁澄澈，普照大地，那飘荡在碧空的朵朵彩云，忽而连结在一起，由于折光的作用，便构成了非常壮观的海市蜃楼的幻影。这两句都是用鲜明的形象作比，描绘太空的迷人景致，表现出诗人的丰富想象力。

对于“月下飞天镜”一句，有人解释说：月亮映入江水，好象从空中飞下的明镜。这种训释，似乎失于确当。

“月下飞天镜”，诗意异常明显。即月亮从太空运转而下，就好象从天上飞下的明镜。

这里并无“月亮映入江水”之意。辛弃疾词写道：“一轮秋影转金波，飞镜又重磨。”

（《太常引》）他把月亮比作从天上飞下的明镜，与李白诗意完全相同。俞陛云说：“五六句写江中所见，以天镜喻月之光明。

以海楼喻云之奇特，惟江天高旷，故所见如此。若在院宇中观云月，无此状也。”

（同上）见解非同凡响，不失为的评。最后“仍怜故乡水，万里送行舟”俩句，紧扣“送别”的诗题，与开头两句写诗人离蜀远游的诗意遥相呼应。

李白五。

5.找一篇古诗词鉴赏要有解析和背景

阅读下面这首诗，然后回答问题。

（6分） 三江小渡（杨万里） 溪水将注桥不复回，小舟犹倚短篙开。 交情得似山溪渡，不管风波去又来。

[注]将：行，流过。 （1）本诗的“诗眼”是什么？ 答： （2）诗人采用什么手法表达作品的主旨？试结合全诗作简要分析。

答： 答案：（6分）全诗围绕“交情”展开描写，诗人采用对比、比喻以及象征等手法，（回答“是什么”方法）用“溪水将桥不复回”与“不管风波去又来”进行对比，以“山溪渡”比喻“交情”，赋予“山溪渡”、“风波”象征意义，（具体回答“怎样采用”这些方法）从而表达了友情恒久不变，能经得起风浪考验的主旨。（好处—对主旨的作用） 1.阅读下面一首宋诗，然后回答问题（全国卷Ⅲ） 一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹，东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。

（刘《雨后池上》） 试从“静”与“动”的角度对这首诗进行赏析。 [解析]一、二句以“水面平”、“明镜”、“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态。

三、四句用“忽起”、“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池塘上的一种动态美。诗既写出了静态，又写出了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图。

二、对比解读型。这类试题今年有两种考法。

第一种是列出两首诗，要求考生对比分析；另一种是只列出一首诗，再在问题中给出与之相关的材料，让考生进行分析。例如： 2.阅读下面两首古诗，然后回答问题。

（浙江卷） 两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。

（杜牧《齐安郡中偶题》） 细草摇头忽报依，披襟拦得一西风。荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中。

（杨万里《暮游热荷池上》） [解析]杜诗“绿荷”有“恨”而“背西风”，含有诗人之恨，表露了伤感不平之情，基调悲怨低沉。杨诗“荷花”被西风吹动而躲藏于荷叶之中，似是“愁热”，却呈现娇羞之态，表露了作者的怜爱喜悦之情，基调活泼有趣。

3.阅读下面这首诗，然后回答问题。（天津卷） 北望燕云不尽长，大江东去水悠悠。

夕阳一片寒鸦外，日断东西四百州。（汪元量《湖州歌》） 注：此诗是元灭南宋时，作者被元军押解北上途中所作。

简析“大江东去水悠悠”与苏轼“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”表达的不同情感。 [解析]此题只要联系两首诗的写作背景则不难发现：汪诗抒发作者身处国家衰亡不可挽救时的悲痛之情，侧重现实；苏词表达对历史流转、英雄不在的感慨，侧重怀古。

三、多维领悟型。这类试题具有很大的灵活性和开放性，考生可以在分析题目提供的信息的前提下，选择一个观点，畅所欲言，但必须言之有理，自圆其说。

例如：4.阅读下面两首诗，然后回答问题。（辽宁卷） 落帆江口月黄昏，小店无灯欲闭门。

侧出岸沙枫半死，系舟应有去年痕。（王安石《江宁夹口三首》） 客航收浦月黄昏，野店无灯欲闭门。

倒出岸沙枫半死，系舟犹有去年痕。（方惟深《舟下建溪》） 两首诗的末句，一用“应有”，一用“犹有”，哪个更好？为什么？请简要赏析。

[解析]本题可以有三种答案：①“应有”更好。“应有”蕴涵丰富，传达出诗人在孤寂中力寻旧影时的复杂心情，其中既有希冀和自信，又有失意和怅惘，更有寻而不见的不甘心，可谓传神之笔；“犹有”无此意趣。

②“犹有”更好。“犹有”二字，自然道出，却出人意料。

去年系舟的痕迹还保存到现在，说明在此停留的旅客不多，进一步传达出诗人那种孤寂怅惘的心绪；而“应有”不能道出此意。③二者各有其妙。

（理由见上） 5.阅读下面的诗和材料，回答问题。（上海卷） 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。（李白《望庐山瀑布》） 虚空落泉千韧直，雷奔入江不暂息。

千古长如白练飞，一条界破青山色。（徐凝《庐山瀑布》） 苏轼《东坡志林》：“仆初入庐山，山谷奇秀，……是日，有以陈令举《庐山记》见寄者。

且行且读，见其中云徐凝、李白之诗，不觉失笑，旋入开。

6.求多首带有写作背景和赏析的古诗

蜂[罗隐] 不论平地与山尖，无限风光尽被占。

酿得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜？ 【注释】 【诗文解释】 无论是平地还是山峰，无限花开的风光，都被蜜蜂占领。它们采尽百花酿成蜜后，到头来又是在为谁忙碌？为谁酿造醇香的蜂蜜呢？ 【词语解释】 山尖：山峰。

占：占其所有 尽：都 甜：醇香的蜂蜜 【诗文赏析】 这首诗赞美了蜜蜂辛勤劳动的高尚品格，也暗喻了作者对不劳而获的人的痛恨和不满。这首诗有几个艺术表现方面的特点：欲夺故予，反跌有力；叙述反诘，唱叹有情；寓意遥深，可以两解。

蜂与蝶在诗人词客笔下，成为风韵的象征。然而小蜜蜂毕竟与花蝴蝶不同，它是为酿蜜而劳苦一生，积累甚多而享受甚少。

诗人罗隐着眼于这一点，写出这样一则寄慨遥深的诗的“动物故事”。仅其命意就令人耳目一新。

此诗艺术表现上值得注意的有三点： 一、欲夺故予，反跌有力。此诗寄意集中在末二句的感喟上，慨蜜蜂一生经营，除“辛苦”而外并无所有。

然而前两句却用几乎是矜夸的口吻，说无论是平原田野还是崇山峻岭，凡是鲜花盛开的地方，都是蜜蜂的领地。这里作者运用极度的副词、形容词——“不论”、“无限”、“尽”等等，和无条件句式，极称蜜蜂“占尽风光”，似与题旨矛盾。

其实这只是正言欲反、欲夺故予的手法，为末二句作势。俗话说：抬得高，跌得重。

所以末二句对前二句反跌一笔，说蜂采花成蜜，不知究属谁有，将“尽占”二字一扫而空，表达效果就更强。如一开始就正面落笔，必不如此有力。

二、叙述反诘，唱叹有情。此诗采用了夹叙夹议的手法，但议论并未明确发出，而运用反诘语气道之。

前二句主叙，后二句主议。后二句中又是三句主叙，四句主议。

“采得百花”已示“辛苦”之意，“成蜜”二字已具“甜”意。但由于主叙主议不同，末二句有反复之意而无重复之感。

本来反诘句的意思只是：为谁甜蜜而自甘辛苦呢？却分成两问：“为谁辛苦”？“为谁甜”？亦反复而不重复。言下辛苦归自己、甜蜜属别人之意甚显。

而反复咏叹，使人觉感慨无穷。诗人矜惜怜悯之意可掬。

三、寓意遥深，可以两解。此诗抓住蜜蜂特点，不做作，不雕绘，不尚词藻，虽平淡而有思致，使读者能从这则“动物故事”中若有所悟，觉得其中寄有人生感喟。

有人说此诗实乃叹世人之劳心于利禄者；有人则认为是借蜜蜂歌颂辛勤的劳动者，而对那些不劳而获的剥削者以无情讽刺。两种解会似相龃龆，其实皆允。

因为“寓言”诗有两种情况：一种是作者为某种说教而设喻，寓意较浅显而确定；另一种是作者怀着浓厚感情观物，使物著上人的色彩，其中也能引出教训，但“寓意”就不那么浅显和确定。如此诗，大抵作者从蜂的“故事”看到那时苦辛人生的影子，但他只把“故事”写下来，不直接说教或具体比附，创造的形象也就具有较大灵活性。

而现实生活中存在着不同意义的苦辛人生，与蜂相似的主要有两种：一种是所谓“终朝聚敛苦无多，及到多时眼闭了”（《红楼梦》“好了歌”）；一种是“运锄耕劚侵星起”而“到头禾黍属他人”。这就使得读者可以在两种意义上作不同的理解了。

但是，随着时代的前进，劳动光荣成为普遍观念，“蜂”越来越成为一种美德的象征，人们在读罗隐这诗的时候，自然更多地倾向于后一种解会了。可见，“寓言”的寓意并非一成不变，古老的“寓言”也会与日俱新。

7.古诗的背景

【年代】：唐 【作者】：张籍 【作品】：秋思 洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。【注释】意万重：形容表达的思念很多 行人：这里指捎信的人 开封：把封好的信拆开 复恐：怕这封信的内容不够多，说不尽.（相信你可以感觉到上一句中“意万重”极言“家书”意义重大，诗人在家书中寄以厚意。

然而像我们自己写好的一封重要的信一样，总是会担心自己没有在短短的信笺中把欲说之事言明，也就是“复恐匆匆说不明”，所以才会在要寄出的时候再拆开来看看，确定一下，哪怕仅仅是给自己一颗定心丸。 “复恐”一句，朴实而传神的表达出家书中蕴藏的情谊，着神而不露形。）

【译文】洛阳城里吹起了萧瑟秋风，要写家信禁不住心绪万重。又恐匆忙倾述诉不尽情思，捎书人临行我又打开信封。

【赏析】这首诗写的是人人意中常有之事，却非人人所能道出。作客他乡，见秋风而思故里，托便人捎信。

临走时怕遗漏了什么，又连忙打开看了几遍。事本子平，而一经入诗，特别是一经张籍这样的高手入诗，便臻妙境。

这在诗坛上并不是常有的。当然以家书为题材的作品，在唐诗中也不乏佳作。

象岑参的《逢入京使》：“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”写作者戎马倥偬，路遇使者，托传口信以慰家人。

杜甫的《春望》：“烽火连三月，家书抵万金。”写作者身陷安禄山占领下的长安，不知战乱中的家人是否安吉，切盼来书以慰远情。

他们都用独特的技巧表达了思家的心情。这首诗与众不同的是寄深沉于浅淡，寓曲折于平缓，乍看起来，寥寥数语，细细吟味，却有无穷意味。

王安石《题张司业》诗说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”颇能道出这首诗的艺术风格和创作甘苦。

诗以秋风起兴，这是自《诗经》以来常用的手法。秋风一起，北雁南飞，他乡羁旅，易触归思。

例如刘禹锡的《秋风引》就曾说：“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”

我们再来看看诗人的历史，原来他本籍吴中（今江苏苏州），这又使人想起晋人张翰的故事。据《晋书·张翰传》说：“因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：‘人生贵得适志，何能羁宦数千里以要名爵乎！’遂命驾而归。”

张籍与张翰异代同里，且俱宦游北方。张翰因预测到齐王司马冏即将作乱，知机引退，张籍未必有什么政治上的原因，但在见秋风而思故乡这一点上，却极其相似。

他虽不能象张翰那样马上“命驾而归”，但却把一腔思乡之情倾泻在纸上。这种感物缘情的创作冲动，虽然用的是传统的手法“起兴”，但其中包括如许丰富的内涵，不能不是此诗的一个特色。

第二句“欲作家书意万重”，其中的“欲”字紧承“见秋风”。原来诗人的心情是平静的，象一泓清水。

秋风乍起，吹起他感情上的阵阵涟漪。行文顺畅自如，一气流贯，然而句末“意万重”三字，忽又来一个逆折，犹如书法上的无垂不缩。

因此这里诗人的感情并未顺流而下，而是向更深的地方去开掘。这种手法，看似寻常，实极高超。

我们细玩诗意：诗人因见秋风而生乡思，于是欲作家书，可是千言万语，又不知从何写起。“意万重”，乃是以虚带实。

刘禹锡《视刀环歌》云：“今朝两相视，脉脉万重心。”“万重心”、“万重意”，俱是极言思想感情的复杂。

其中究竟有多少心意，每一个有生活经验的读者，都能体会得到。因为是 “意万重”，这家书怎么写呢？写了没有？作者没有明言，让读者去想象，这就叫做含蓄不尽，耐人寻味。

三、四两句，又作转折。尽管“意万重”，无从下笔，但就文意看，家书还是写了，问题在于匆匆着笔，意犹未尽。

“匆匆”二字，生动如画，既写了自己一方，也反映出捎信者一方。联系下文来看，那个捎信人是在行期在即时遇到的：也许就要上马、上船，即便不象岑参与入京使“马上相逢”那样急迫，总还是行色匆匆不能久停的。

由于捎信人是这样行色匆匆，写信人不得不匆匆落笔。由于匆匆落笔，万重心意一下子很难表达清楚。

在这种符合逻辑的描绘之中，诗人的急遽之情，匆忙之色，栩栩然如在目前。“说不尽”三字，也与上文“意万重”紧相呼应，由于“意万重”，所以才“说不尽”。

而“意万重”也与“见秋风”引起的乡思相关联。黄叔灿《唐诗笺注》说：“首句羁人摇落之意已概见，正家书所说不尽者。

‘行人临发又开封’，妙更形容得出。试思如此下半首如何领起，便知首句之难落笔矣。”

说明下半首的起头与全诗的起句，环环紧扣，首尾相应。结句更是造语入妙，写情入微，可称一篇之警策。

近人俞陛云评论说：“已作家书，而长言不尽，临发开封，极言其怀乡之切。”又说：“此类之诗，皆至性语也。”

（《诗境浅说续编》）所谓“至性语”，就是说写出了最真挚的人类共有的感情，而且达于极致。在结构上，上句说“匆匆说不尽”，下句说“临发又开封”，渲染足了“匆匆”的气氛。

由于此诗艺术上取得如此杰出的成就，因此前人给予极高的评价。林昌彝《射鹰楼诗话》说：“文昌（张籍字）‘洛阳城里见秋风’一绝，七绝之绝境，盛唐人到此者亦罕，不独乐府古淡足与盛唐争衡也。”

一般论者以为诗到中唐，不足与。

8.求多首带有写作背景和赏析的古诗

杜甫—— 《望岳》 岱宗夫如何？ 齐鲁青未了。

造化钟神秀， 阴阳割昏晓。 荡胸生层云， 决眦入归鸟。

会当凌绝顶， 一览众山小。 【作者简介】：杜甫（712~770），字子美，祖籍襄阳（今湖北襄樊），曾祖父时迁居巩县（今河南巩义）。

杜甫年轻时正值开元盛世，有前后三次历时十年的漫游生活，足迹遍及吴越齐鲁等地。二十四岁时曾赴洛阳参加进士考试，结果落第。

三十六岁时，玄宗下诏命天下有一艺之长者都可到长安应试，杜甫再次应试，由于奸相李林甫的阻挠，又未录取。后来他向玄宗献三大礼赋，又向达官贵人投赠诗篇，仍无结果。

直至安史之乱爆发的前夕，才得到一个管理军械库房的小官。旋即安史之乱爆发，玄宗逃奔四川，长安陷落，杜甫被叛军俘获，身陷长安。

后只身逃脱，投奔在凤翔即位的唐肃宗，被任命为左拾遗。不久因疏救房管险遭不测，获宰相张镐相救后被贬官。

次年因关内灾荒，杜甫弃官携家入蜀，曾在严武幕府中做过节度参谋、检校工部员外郎。严武死后，杜甫遂乘舟东下，在夔州、潭州等地飘泊，最后病死于长沙至岳阳水路途中。

【写作背景】：这首诗是杜甫青年时期漫游齐赵时所作，诗写泰山景色的雄奇秀丽，以及登上日观峰的新奇感受。岳、岱宗，在这里都是指泰山。

【赏析】：诗以问句开篇，久闻泰山之名而未历其境，对于一个正在“放荡齐赵间，裘马颇清狂”的青年诗人来说，其亟欲登临探胜的心情自是不言而喻，这一问，就把这种心中底蕴和盘托出，同时引出下文以实景作答。一旦登临，则泰山雄伟壮阔仍令人惊叹不已，只见一片青黛之色，似乎铺洒齐、鲁两国之境而犹“未了”，以极开阔的眼界衬托极壮阔的山势，而这种开阔的眼界也正是登高望远时的真实感受。

泰山不仅山势高峻雄伟，而且峰奇景秀，使人感到大自然似乎有意识地把所有的神秀之气都集中到泰山来了。诗人登上日观峰之后，正当东方日出，这时山峰的东南一片灿烂，而山峰的西北却仍阴暗隐晦，诗人站立峰顶，同时感受着“昏”、“晓”两重世界，这是只有登临日观峰才能得到的奇特感受。

一个“钟”字，表明诗人进入了神秀荟萃处，一个“割”字，则表明诗人站立于阴阳分界点，用字奇妙精警。观日出之后，诗人遍览峰壑，山中云气摩荡，似乎是由自己胸中生出，张大眼眶，极目四顾，只见归山众鸟似乎直往眼中飞来，这也是人在山中才有的独特感受，同时鸟归山表明时至傍晚诗人仍流连忘返。

暮色渐浓，诗人不得不下山结束此次游程，但游兴未尽，只能作“会当凌绝顶”之预期，以再游之预期使游兴得到延伸，也使诗意丰厚，予人以悠长回味。绝顶指泰山玉皇顶，因为诗人此次游山只登临了日观峰，未暇登临泰山极顶玉皇顶，所以留此预期。

《登岳阳楼》 昔闻洞庭水， 今上岳阳楼。 吴楚东南坼， 乾坤日夜浮。

亲朋无一字， 老病有孤舟。 戎马关山北， 凭轩涕泗流。

【写作背景】：杜甫到了晚年，已经是“漂泊西南天地间”，没有一个定居之所，只好“以舟为家”了。所以下边接着写：“亲朋无一字，老病有孤舟。”

亲戚朋友们这时连音信都没有了，只有年老多病的诗人泛着一叶扁舟到处飘流！从这里就可以领会到开头的两句“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”，本来含有一个什么样的意境了。 【赏析】：这首诗，以其意境的开阔宏丽为人称道，而这意境是从诗人的抱负中来，是从诗人的生活思想中来，也有时代背景的作用。

清初黄生对这一首诗有一段议论，大意说：这首诗的前四句写景，写得那么宽阔广大，五、六两句叙述自己的身世，又是写得这么凄凉落寞，诗的意境由广阔到狭窄，忽然来了一个极大的转变；这样，七、八两句就很难安排了。哪想到诗人忽然把笔力一转，写出“戎马关山北”五个字，这样的胸襟，和上面“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”一联写自然界宏奇伟丽的气象，就能够很好地上下衬托起来，斤两相称。

这样创造的天才，当然就压倒了后人，谁也不敢再写岳阳楼的诗了。 《江畔独步寻花》 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼。 【写作背景】：唐肃宗上元元年（公元760年）诗人杜甫在饱经离乱之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暂时有了安身的处所，心情比较舒畅。

春暖花开时节，他独自在江畔散步赏花，写下了《江畔独步寻花》一组七首绝句，这是其中的第六首。【赏析】：首句“黄四娘家花满蹊”，点明寻花的地点。

“蹊”是小路。“花满蹊”是说繁花将小路都盖住了，连成片了。

次句“千朵万朵压枝低”。“千朵万朵”形容数量之多。

“压枝低”中的“压”和“低”两个字用得十分贴切、生动，形象地描绘了春花密密层层，又大又多，沉甸甸地把枝条都压弯了。这句是上句“满”字的具体化。

第三句“留连戏蝶时时舞”。“留连”是形容蝴蝶飞来飞去舍不得离开的样子。

这句从侧面写出春花的鲜艳芬芳。其实诗人也被万紫千红的春花所吸引而留连忘返。

第四句“自在娇莺恰恰啼”。“娇”是形容莺歌柔美圆润。

“恰恰啼”是说正当诗人前来赏花时，黄莺也在鸣叫。只因为诗人内心欢愉，所以想当然地认为黄莺特意为自己歌唱。

这与上句说彩。

9.高考常考的古诗词鉴赏诗人有哪些

刘禹锡，字梦得，唐代文学家，词人，洛阳人。

毕生从政，曾官至监察御史，后贬官为多处刺史，虽其时其宦途不顺，然这段时间的经历，却为他后来的文字，打下了广博的基础。唐文宗大和元年（827）刘禹锡返回洛阳，宦途始告平稳。

晚年任太子宾客，分司东都（洛阳），加检校礼部尚书。有《刘梦得文集》四十卷。

刘禹锡自幼好学，攻读经典之外，于九流百氏，乃至书法、天文、医学，亦广泛涉猎。其文学创作，以诗歌最著，白居易说他“文之神妙，莫先于诗”（《刘白唱和集解》）。

在古文运动中，他占有重要地位，当时李翱、韩愈主盟文坛，引之以为伦辈。刘说自己“长在论”，他的论文条分理析，论证周密，文采沛然。

散文则思路清晰，简洁晓畅。（此节引自于刘禹锡小传）。

刘禹锡生活在唐代中后期，由于安史之乱，唐朝形成了宦官专权、藩镇割据、朋党之争的社会局面。他对于这样的社会现实颇为不满，曾参与了王叔父领导的改革运动，但遭遇失败，以致仕途坎坷，多次受贬。

但是，他没有屈服于权贵，而是以文明志，表现了他刚直不阿的品格和对达官显贵的蔑视态度。本文可以说是作者对当时世风的辛辣嘲讽与心态的自明。

苏轼（1037-1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。

汉族，眉州眉山（今属四川）人。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。

他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，喜作枯木怪石，论画主张神似。

诗文有《东坡七集》等，词有《东坡乐府》。生平事略 宋四家苏轼苏轼生于1037年1月8日（景祐三年十二月十九日）生于眉州眉山（今属四川）。

苏轼的父亲苏洵，即《三字经》里提到的“二十七，始发愤”的“苏老泉”。苏洵发奋虽晚，但用功甚勤。

苏轼晚年曾回忆幼年随父读书的状况，感觉自己深受其父影响。当然，假若没有苏洵的发奋读书，也就不可能使苏轼幼年承受好的家教，更不能年未及冠即“学通经史，属文日数千言”，也就更不可能有日后的文学成就。

1056年（嘉祐元年），虚岁二十一的苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。翌年，他参加了礼部的考试，以一篇《刑赏忠厚之至论》获得主考官欧阳修的赏识，却因欧阳修误认为是自己的弟子曾巩所作，为了避嫌，使他只得第二。

1061年（嘉祐六年），苏轼应中制科考试，即通常所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”，授大理评事、签书凤翔府判官。后逢其母于汴京病故，丁忧扶丧归里。

1069年（熙宁二年）服满还朝，仍授本职。他入朝为官之时，正是北宋开始出现政治危机的时候，繁荣的背后隐藏着危机，此时神宗即位，任用王安石支持变法。

苏轼的许多师友，包括当初赏识他的恩师欧阳修在内，因在新法的施行上与新任宰相王安石政见不合，被迫离京。朝野旧雨凋零，苏轼眼中所见，已不是他二十岁时所见的 “平和世界”。

苏轼因在返京的途中见到新法对普通老百姓的损害，又因其政治思想保守，很不同意参知政事王安石的做法，认为新法不能便民，便上书反对。这样做的一个结果，便是像他的那些被迫离京的师友一样，不容于朝廷。

于是苏轼自求外放，调任杭州通判。从此，苏轼终其一生都对王安石等变法派存有某种误解。

苏轼在杭州待了三年，任满后，被调往密州（今山东诸城）、徐州、湖州等地，任知州县令。政绩显赫，深得民心。

这样持续了大概十年，苏轼遇到了生平第一祸事。当时有人（李定等人）故意把他的诗句扭曲，以讽刺新法为名大做文章。

1079年（元丰二年），苏轼到任湖州还不到三个月，就因为作诗讽刺新法，网织“文字毁谤君相”的网罗罪名，被捕入狱，史称“乌台诗案”。 陆游（1125-1210），南宋著名爱国诗人，一生勤学不息，写下不少教育子女的美丽诗篇，有着爱国的赤子之心。

他出身于一个由“贫居苦学”而仕进的世宦家庭。陆游的高祖是宋仁宗时太傅陆轸，祖父陆佃，父亲陆宰。

当时正值宋朝腐败不振、屡遭金国（女真族）进犯的年代。出生次年，金兵攻陷北宋首都汴京，他于襁褓中即随家人颠沛流离，因受社会及家庭环境影响，自幼即立志杀胡（金兵）救国。

封建家庭虽带给陆游良好的文化薰陶，尤其是爱国教育，但也带来婚姻上的不幸。他20岁时与表妹唐婉结婚，夫妻感情甚笃，可是其母却不喜欢唐氏，硬逼他们夫妻离散，唐氏改嫁赵士程，陆游亦另娶王氏为妻。

离婚后陆游非常伤痛，绍兴二十五年31岁游经沈园时，偶见唐琬夫妇，陆游在沈园墙上写了〈钗头凤〉词以寄深情，此后屡次赋诗怀念，直至75岁时还写了有名的爱情诗《沈园》。唐氏读了陆游的钗头凤后悲痛欲绝，和了一首钗头凤，不久便去世了。

陆游“年十二能诗文”，学剑，并钻研兵书。29岁赴临安省试，名列第一。

次年参加礼部考试，因名次居于主和派权臣秦桧的孙子之前，又因不忘国耻“喜论恢复。