关于古诗词鉴赏氛围意境合集(优选)

【导读】本文主要为您介绍关于古诗词鉴赏氛围意境合集(优选)相关诗句范文，欢迎阅读分享！

1.古诗词答题中经常出现的氛围

古诗看到题之后一定先分类，分成唐诗、宋诗、豪放词、婉约词。

不同的类型回答时内容是不一样的。因为唐诗是以情入诗，宋诗是以理入诗。

比方我们正常生活中表达思乡，成天把思乡挂在嘴边是低级的表达情感的表现。写景才是王道，比方写明月，进而写到家乡的月~比方写捧起家乡的黄土狂吻。

这比单纯的语言表达强多了。请同学们记住，唐诗都是以景写情，触景生情的。

反应到答题上，你要记得这样几句话。写上了老师绝对给分：以景写情，触景生情，诗人通过对某某景物的描写表达了某某感情，情景相生，使无形的人的愁思有形化，使有形的景色沾染了诗人的主观感受 下面举例子，最后总结唐诗得分三步走 “琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。

廖乱边愁说不尽，高高秋月照长城”这是唐诗啊！更进一步是边塞诗，我们通过后两句来体现怎么答题。 一般出题格式是这样的：某句写的好不好，好在哪里，去掉行不行之类的。

这是历年出题的唯一套路，其他出题方法和这个是等价的，因为他让你回答的内容是一定的。这里举例，上诗中后两句表达好在哪里？，通过对本题的解答说明答题的三步走战略。

答古诗题，在卷面上写出来的东西第一步是翻译。第二部是叙述好在哪，第三步是总述。

第一部翻译：诗人前一句通过廖乱和边愁两个字描写主观感受，后一句秋月长城是对边塞景物的捕捉与描写 第二部好在哪：诗人通过对秋月长城萧索空阔景物的描写使无形的作者的边愁有形化，跃然纸上更富有感染力。诗有形的边塞景物沾染了作者浓烈的愁思。

第三步综述：这样描写情景相生，需的情实的景虚实相生。更富有感染力。

答题完毕 总结起来，答题点得分点给分点有三个，这三部打全了，老师不敢扣分。第一个得分点就是找到诗人写景的句子或词，进行简单的翻译，说明写的是什么景，表达的是什么情。

例子中，抓住的是秋月长城，是边塞的景，情是廖乱的情是边愁。紧扣边塞的景，边愁第一部的分就得到有形的景（答题时具体写出是什么景，如秋月长城）与无形的愁相结合，使作者无形的愁思有形化更形象更感人，使有形的景物沾染了诗人的主观愁思 语文的作用就是让我们学会一个字 ：“扯” 。

第三步更重要、告诉批卷的：总结起来，诗人的表达技巧是情景相生虚实相生，写作方式是触景生情。我们现在进行唐诗的扫尾工作。

再叙述叙述出题人的出题方式，和在三步走基础上的不同答题技巧。关于第一个题眼，就是找到写景的最传神的那个字呗。

比方用烂了的例子春风又绿江南岸“然后翻译这句所在的句子，然后走我的第二部和第三步”。这是从写景上出题。

下一个主观感受，是从抒情上出题，先说明作者表达的是什么感情。再接第二部第三步。

有时候更简单，三步走里只问你一步。 表达技巧：对比，联想，拟人，回文，顶针，比喻，想象，夸张，衬托。

一.高考诗歌鉴赏中常见的思想感情： ● 忧国忧时 1. 揭露统治者的昏庸腐朽 2. 反映别离和战乱的痛苦 3. 同情人民地疾苦 4. 对国家和民族前途命运的担忧 ● 建功报国 1. 建功立业的渴望 2. 保家卫国的决心 3. 报国无门的悲伤 4. 山河沦丧的痛苦 5. 年华消逝，壮志难酬的悲叹 6. 揭露统治者穷兵黩武 7. 理想不为人知的愁苦心情 ● 思乡怀人 1. 羁旅思乡之情 2. 对亲人友人的思念之情 3. 边塞思乡之情 4. 闺中怀人之情 ● 长亭送别 1. 依依不舍的留念 2. 情深意长的勉励 3. 坦陈（吐露）心志的告白 ● 生活杂感 1. 寄情山水，田园的悠闲 2. 昔盛今衰的感慨 3. 借古讽今的情怀 4. 青春易逝的感伤 5. 仕途失意的苦闷 6. 告慰平生的喜悦 二.六种答题模式： （一） 分析意境型： 1. 提问方式：此诗有什么样的意境？表现了怎样的画面？诗人通过什么景物表达自己的感情？ 2. 答题步骤： ① 描写初始中展现的途径和画面（翻译——忠于原文）。 ② 用4个字概括景物营造氛围特点（以下4组） 孤寂冷清；萧瑟凄凉；雄浑壮阔；恬静优美+明净炫丽。

③ 回答表现诗人什么感情（先答原因，后答感情）。 3. 答题示例： 绝句二首（其一） 杜甫 迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 注：此时写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。

问：此诗描绘了怎样的景物？表达了诗人怎样的感情？请简要分析。 答：① 此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，江水映日，春风送来花草的馨香。

泥融土湿，燕子正繁忙的衔泥筑巢。日丽沙暖， 鸳鸯在沙滩上静睡不动。

② 这是一幅明净炫丽的图景。 ③ 表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境。

（二） 分析技巧型： 1. 提问方式：怎样的表现手法？怎样的艺术手法？怎样的技巧（手法）？怎样抒发感情的？ 2. 答题步骤：① 明确告诉其手法。 ② 结合诗句证明为什么。

③ 运用这种手法有效地表达出因---而产生的---情感。 3. 答题示例： 早行 陈与义 露侵骆褐晓寒轻，星斗阑干分外明。

寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。 问：此时主要用了什么表现手法？有何效果？ 答：① 主要用了反衬手法。

② 天位方亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的寂静。 ③ 两处反衬都突出诗人出行之早，心中由漂泊引起的孤独寂寞。

2.鉴赏诗歌意境

浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境 上海交通大学附属中学 李支舜 特级教师 意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。

比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”

诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。

折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。

下面谈谈有关意象和意境问题。 意象 意象就是（物）象与（情）意的组合。

即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。

如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”

词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。

白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。

再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。 意境 意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。

诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。

但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。 如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。

这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。 字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。

再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。

一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。

离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。

常见意象的寓意 古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。 【花草树木类】 花开：希望、青春、人生的灿烂。

花落：凋零失意人生、事业的挫折。 菊：隐逸、高洁、脱俗。

梅：傲雪、坚强、不屈不挠。 兰：高洁。

牡丹：富贵美好。 草：生命力强、生生不息。

禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）。 绿叶：生命力、希望、活力。

黄叶：凋零、成熟、美人迟暮。 松柏：傲岸坚强、生命力。

竹：气节、积极向上。 梧桐：凄苦。

柳：送别、伤感、春天的美好。 【飞禽走兽类】 子规：悲惨、凄恻。

猿猴：哀伤、凄厉。 鸿鸽：理想、追求。

鱼：自由、惬意。 （孤）雁：孤独、思乡、消息。

鹰：刚劲、自由、事业的成功。 狗、鸡：生活气息、田园生活。

（瘦）马：奔腾、追求、漂泊。 乌鸦：小人、俗客、庸夫。

沙鸥：飘零、伤感。 【风霜雨雪类】 海：辽阔、力量、气势。

海浪：人生的起伏。 海浪的汹涌：人生的凶险、江湖的诡谲。

江水：时光的流逝。 烟雾：情感的朦胧、惨淡。

小雨：春景、希望、生机。 暴雨：残酷、热情。

春风：旷达、欢愉、希望。 东风：春天、美好。

西风：落寞，惆怅、衰败。 狂风：作乱。

霜：人生易老、社会环境恶劣。 雪：纯洁美好、环境的恶劣。

露：人生短促、生命易逝。 云：游子飘泊。

天阴：压抑、愁苦、寂寞。 天晴：欢愉、光明。

【颜色器物类】 白：纯洁、无瑕、丧事。 红：热情、奔放、青春、喜事。

绿：希望、活力、和平。 蓝：高雅、忧郁。

黄：温暖、平和。 紫：高贵、神秘。

黑：黑暗、绝望、庄重、神秘。 玉：高洁、脱俗。

珍珠：美丽、无瑕。 簪缨（冠）：官位、名望。

【其它类】 酒：欢悦、得意。

3.诗歌鉴赏中的常见意象

月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法.一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词.李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡.”这首诗表现了李白什么样的感情？思乡之情.诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了.杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明.”露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家.诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念.唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家.”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念.另外还有“海上升明月，天涯共此时”（唐人张九龄《望月怀远》）、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”（唐人王昌龄《李昌曹宅夜饮》）等诗句，大体上也是这样的感情. 菊花 菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质.屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英.”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁.唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜.不是花中偏爱菊，此花开尽更无花.”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求.其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照. 梅花 梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂.宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香.”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己.王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来.”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果.陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故.”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操.元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤.”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深. 松 松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象.李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李.”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人.三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性.”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质. 莲 由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情.如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水.”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”.这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁.晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明.”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己. 梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征.如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜.熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长.”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景.诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围.元人徐再思《双调水仙子?夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后.”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思.其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等. 杜鹃鸟 古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃.于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了.李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪.我寄愁心与明月，随风直到夜郎西.”子规鸟即杜鹃鸟.起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情.三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情.宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血.”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝.词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思.其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思. 鹧鸪鸟 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴.鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪.如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《。

4.高中语文诗词鉴赏“分析意境类”题目该如何解答

分析意境类的题目是古诗词鉴赏题型中最常见的考法，提问方式多为“这首诗营造了一种怎样的意境？”有时为了增设难度也会出现变式提问“这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的心境？”

要解答此类题目，同学们首先需要弄清楚什么是诗词的“意境”。所谓意境，是意与境的有机统一体，“意”是诗人在作品中抒发的思想感情，“境”是诗中描绘的生活图景或场景氛围，意境的特点是“景中生情，情中含景，寓意于景”。常见的有“淡泊静谧的意境”、“苍凉悲壮的意境”、“旷达开朗的意境”等。因此，同学们需要综合“景、情、意”三方面进行回答，缺一不可。

在此类题目作答时，同学们可以遵循以下三步：首先，这首诗描绘了一幅怎样的画面。抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。其次，营造了一种怎样的氛围。最好使用类似恬静优美、萧瑟凄凉的词语来准确体现景物的特点和情调。最后，表达了诗人怎样的思想感情。掌握步骤后，同学们要住注意在问题作答时要具体而谈，比如回答“表现了诗人愉悦轻快的心境”是不够的，还需说明为什么愉悦。另外，在平时学习过程中还要注意积累一些与意境相关的诗词知识，比如“月亮”多用以表达思乡和怀念故友的意境、“杜鹃”多表达忧国志士哀婉至诚的意境、“杨柳”多表达离别怀思的意境、“东篱”多表达出尘脱俗的意境。北京新东方中学全科教育老师觉得熟悉这些知识，同学们就能更准确捕捉诗词意境。

5.古典诗歌赏析意象

过故人庄 孟浩然 故人具鸡黍， 邀我至田家。

绿树村边合， 青山郭外斜。 开轩面场圃， 把酒话桑麻。

待到重阳日， 还来就菊花。 【品评】 沈德潜称孟浩然的诗 “ 语淡而味终不薄 ” （《唐诗别裁》）。

也就是说，读孟诗，应该透过它淡淡的外表，去体会内在的韵味。《过故人庄》在孟诗中虽不算是最淡的，但它用省净的语言，平平地叙述，几乎没有一个夸张的句子，没有一个使人兴奋的词语，也已经可算是 “ 淡到看不见诗 ” （闻一多《孟浩然》）的程度了。

它的诗味究竟表现在哪里呢？ “ 故人具鸡黍，邀我至田家。 ” 这一开头似乎就象是日记本上的一则记事。

故人 “ 邀 ” 而我 “ 至 ” ，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。

而以 “ 鸡黍 ” 相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。

这个开头，不甚着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。 “ 绿树村边合，青山郭外斜。

” 走进村里，顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。

这个村庄座落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷奥孤僻。正是由于 “ 故人庄 ” 出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯， “ 开轩面场圃，把酒话桑麻 ” ，才更显得畅快。

这里 “ 开轩 ” 二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。对于这两句，人们比较注意 “ 话桑麻 ” ，认为是 “ 相见无杂言 ” （陶渊明《归田园居》），忘情在农事上了，诚然不错。

但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。话桑麻，就更让你感到是田园。

于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。

它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过 “ 当路谁相假，知音世所稀 ” 的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。

从他对青山绿树的顾盼，从他与朋友对酒而共话桑麻，似乎不难想见，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得孟浩然似乎有几分皈依了。

“ 待到重阳日，还来就菊花 ” 。孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。

淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。这不禁又使人联想起杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》： “ 月出遮我留，仍嗔问升斗。

” 杜诗田父留人，情切语急；孟诗与故人再约，意舒词缓。杜之郁结与孟之恬淡之别，从这里或许可以窥见一些消息吧。

一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。

你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象 —— 朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。

一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛；三四句只写绿树青山却能见出一片天地；五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合；七八句只说重阳再来，却自然流露对这个村庄和故人的依恋。

这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。这是所谓 “ 篇法之妙，不见句法 ” （沈德潜《唐诗别裁》）。

“ 不钩奇抉异 …… 若公输氏当巧而不巧者 ” （皮日休《郢州孟亭记》）。他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。

这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。譬如一位美人，她的美是通体上下，整个儿的，不是由于某一部位特别动人。

她并不靠搔首弄姿，而是由于一种天然的颜色和气韵使人惊叹。正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从 “ 淡抹 ” 中显示了它的魅力，而不再需要 “ 浓饰盛妆 ” 了。

别董大二首（其一） 高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君？ 【品评】 在唐人赠别诗篇中，那些凄清缠绵、低徊留连的作品，固然感。

关于古诗词鉴赏氛围意境合集(优选)

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1.古诗词答题中经常出现的氛围

古诗看到题之后一定先分类，分成唐诗、宋诗、豪放词、婉约词。

不同的类型回答时内容是不一样的。因为唐诗是以情入诗，宋诗是以理入诗。

比方我们正常生活中表达思乡，成天把思乡挂在嘴边是低级的表达情感的表现。写景才是王道，比方写明月，进而写到家乡的月~比方写捧起家乡的黄土狂吻。

这比单纯的语言表达强多了。请同学们记住，唐诗都是以景写情，触景生情的。

反应到答题上，你要记得这样几句话。写上了老师绝对给分：以景写情，触景生情，诗人通过对某某景物的描写表达了某某感情，情景相生，使无形的人的愁思有形化，使有形的景色沾染了诗人的主观感受 下面举例子，最后总结唐诗得分三步走 “琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。

廖乱边愁说不尽，高高秋月照长城”这是唐诗啊！更进一步是边塞诗，我们通过后两句来体现怎么答题。 一般出题格式是这样的：某句写的好不好，好在哪里，去掉行不行之类的。

这是历年出题的唯一套路，其他出题方法和这个是等价的，因为他让你回答的内容是一定的。这里举例，上诗中后两句表达好在哪里？，通过对本题的解答说明答题的三步走战略。

答古诗题，在卷面上写出来的东西第一步是翻译。第二部是叙述好在哪，第三步是总述。

第一部翻译：诗人前一句通过廖乱和边愁两个字描写主观感受，后一句秋月长城是对边塞景物的捕捉与描写 第二部好在哪：诗人通过对秋月长城萧索空阔景物的描写使无形的作者的边愁有形化，跃然纸上更富有感染力。诗有形的边塞景物沾染了作者浓烈的愁思。

第三步综述：这样描写情景相生，需的情实的景虚实相生。更富有感染力。

答题完毕 总结起来，答题点得分点给分点有三个，这三部打全了，老师不敢扣分。第一个得分点就是找到诗人写景的句子或词，进行简单的翻译，说明写的是什么景，表达的是什么情。

例子中，抓住的是秋月长城，是边塞的景，情是廖乱的情是边愁。紧扣边塞的景，边愁第一部的分就得到有形的景（答题时具体写出是什么景，如秋月长城）与无形的愁相结合，使作者无形的愁思有形化更形象更感人，使有形的景物沾染了诗人的主观愁思 语文的作用就是让我们学会一个字 ：“扯” 。

第三步更重要、告诉批卷的：总结起来，诗人的表达技巧是情景相生虚实相生，写作方式是触景生情。我们现在进行唐诗的扫尾工作。

再叙述叙述出题人的出题方式，和在三步走基础上的不同答题技巧。关于第一个题眼，就是找到写景的最传神的那个字呗。

比方用烂了的例子春风又绿江南岸“然后翻译这句所在的句子，然后走我的第二部和第三步”。这是从写景上出题。

下一个主观感受，是从抒情上出题，先说明作者表达的是什么感情。再接第二部第三步。

有时候更简单，三步走里只问你一步。 表达技巧：对比，联想，拟人，回文，顶针，比喻，想象，夸张，衬托。

一.高考诗歌鉴赏中常见的思想感情： ● 忧国忧时 1. 揭露统治者的昏庸腐朽 2. 反映别离和战乱的痛苦 3. 同情人民地疾苦 4. 对国家和民族前途命运的担忧 ● 建功报国 1. 建功立业的渴望 2. 保家卫国的决心 3. 报国无门的悲伤 4. 山河沦丧的痛苦 5. 年华消逝，壮志难酬的悲叹 6. 揭露统治者穷兵黩武 7. 理想不为人知的愁苦心情 ● 思乡怀人 1. 羁旅思乡之情 2. 对亲人友人的思念之情 3. 边塞思乡之情 4. 闺中怀人之情 ● 长亭送别 1. 依依不舍的留念 2. 情深意长的勉励 3. 坦陈（吐露）心志的告白 ● 生活杂感 1. 寄情山水，田园的悠闲 2. 昔盛今衰的感慨 3. 借古讽今的情怀 4. 青春易逝的感伤 5. 仕途失意的苦闷 6. 告慰平生的喜悦 二.六种答题模式： （一） 分析意境型： 1. 提问方式：此诗有什么样的意境？表现了怎样的画面？诗人通过什么景物表达自己的感情？ 2. 答题步骤： ① 描写初始中展现的途径和画面（翻译——忠于原文）。 ② 用4个字概括景物营造氛围特点（以下4组） 孤寂冷清；萧瑟凄凉；雄浑壮阔；恬静优美+明净炫丽。

③ 回答表现诗人什么感情（先答原因，后答感情）。 3. 答题示例： 绝句二首（其一） 杜甫 迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 注：此时写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。

问：此诗描绘了怎样的景物？表达了诗人怎样的感情？请简要分析。 答：① 此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，江水映日，春风送来花草的馨香。

泥融土湿，燕子正繁忙的衔泥筑巢。日丽沙暖， 鸳鸯在沙滩上静睡不动。

② 这是一幅明净炫丽的图景。 ③ 表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境。

（二） 分析技巧型： 1. 提问方式：怎样的表现手法？怎样的艺术手法？怎样的技巧（手法）？怎样抒发感情的？ 2. 答题步骤：① 明确告诉其手法。 ② 结合诗句证明为什么。

③ 运用这种手法有效地表达出因---而产生的---情感。 3. 答题示例： 早行 陈与义 露侵骆褐晓寒轻，星斗阑干分外明。

寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。 问：此时主要用了什么表现手法？有何效果？ 答：① 主要用了反衬手法。

② 天位方亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的寂静。 ③ 两处反衬都突出诗人出行之早，心中由漂泊引起的孤独寂寞。

2.鉴赏诗歌意境

浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境 上海交通大学附属中学 李支舜 特级教师 意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。

比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”

诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。

折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。

下面谈谈有关意象和意境问题。 意象 意象就是（物）象与（情）意的组合。

即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。

如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”

词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。

白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。

再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。 意境 意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。

诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。

但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。 如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。

这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。 字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。

再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。

一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。

离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。

常见意象的寓意 古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。 【花草树木类】 花开：希望、青春、人生的灿烂。

花落：凋零失意人生、事业的挫折。 菊：隐逸、高洁、脱俗。

梅：傲雪、坚强、不屈不挠。 兰：高洁。

牡丹：富贵美好。 草：生命力强、生生不息。

禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）。 绿叶：生命力、希望、活力。

黄叶：凋零、成熟、美人迟暮。 松柏：傲岸坚强、生命力。

竹：气节、积极向上。 梧桐：凄苦。

柳：送别、伤感、春天的美好。 【飞禽走兽类】 子规：悲惨、凄恻。

猿猴：哀伤、凄厉。 鸿鸽：理想、追求。

鱼：自由、惬意。 （孤）雁：孤独、思乡、消息。

鹰：刚劲、自由、事业的成功。 狗、鸡：生活气息、田园生活。

（瘦）马：奔腾、追求、漂泊。 乌鸦：小人、俗客、庸夫。

沙鸥：飘零、伤感。 【风霜雨雪类】 海：辽阔、力量、气势。

海浪：人生的起伏。 海浪的汹涌：人生的凶险、江湖的诡谲。

江水：时光的流逝。 烟雾：情感的朦胧、惨淡。

小雨：春景、希望、生机。 暴雨：残酷、热情。

春风：旷达、欢愉、希望。 东风：春天、美好。

西风：落寞，惆怅、衰败。 狂风：作乱。

霜：人生易老、社会环境恶劣。 雪：纯洁美好、环境的恶劣。

露：人生短促、生命易逝。 云：游子飘泊。

天阴：压抑、愁苦、寂寞。 天晴：欢愉、光明。

【颜色器物类】 白：纯洁、无瑕、丧事。 红：热情、奔放、青春、喜事。

绿：希望、活力、和平。 蓝：高雅、忧郁。

黄：温暖、平和。 紫：高贵、神秘。

黑：黑暗、绝望、庄重、神秘。 玉：高洁、脱俗。

珍珠：美丽、无瑕。 簪缨（冠）：官位、名望。

【其它类】 酒：欢悦、得意。

3.诗歌鉴赏中的常见意象

月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法.一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词.李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡.”这首诗表现了李白什么样的感情？思乡之情.诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了.杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明.”露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家.诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念.唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家.”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念.另外还有“海上升明月，天涯共此时”（唐人张九龄《望月怀远》）、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”（唐人王昌龄《李昌曹宅夜饮》）等诗句，大体上也是这样的感情. 菊花 菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质.屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英.”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁.唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜.不是花中偏爱菊，此花开尽更无花.”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求.其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照. 梅花 梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂.宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香.”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己.王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来.”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果.陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故.”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操.元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤.”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深. 松 松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象.李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李.”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人.三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性.”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质. 莲 由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情.如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水.”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”.这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁.晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明.”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己. 梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征.如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜.熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长.”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景.诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围.元人徐再思《双调水仙子?夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后.”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思.其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等. 杜鹃鸟 古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃.于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了.李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪.我寄愁心与明月，随风直到夜郎西.”子规鸟即杜鹃鸟.起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情.三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情.宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血.”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝.词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思.其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思. 鹧鸪鸟 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴.鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪.如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《。

4.高中语文诗词鉴赏“分析意境类”题目该如何解答

分析意境类的题目是古诗词鉴赏题型中最常见的考法，提问方式多为“这首诗营造了一种怎样的意境？”有时为了增设难度也会出现变式提问“这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的心境？”

要解答此类题目，同学们首先需要弄清楚什么是诗词的“意境”。所谓意境，是意与境的有机统一体，“意”是诗人在作品中抒发的思想感情，“境”是诗中描绘的生活图景或场景氛围，意境的特点是“景中生情，情中含景，寓意于景”。常见的有“淡泊静谧的意境”、“苍凉悲壮的意境”、“旷达开朗的意境”等。因此，同学们需要综合“景、情、意”三方面进行回答，缺一不可。

在此类题目作答时，同学们可以遵循以下三步：首先，这首诗描绘了一幅怎样的画面。抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。其次，营造了一种怎样的氛围。最好使用类似恬静优美、萧瑟凄凉的词语来准确体现景物的特点和情调。最后，表达了诗人怎样的思想感情。掌握步骤后，同学们要住注意在问题作答时要具体而谈，比如回答“表现了诗人愉悦轻快的心境”是不够的，还需说明为什么愉悦。另外，在平时学习过程中还要注意积累一些与意境相关的诗词知识，比如“月亮”多用以表达思乡和怀念故友的意境、“杜鹃”多表达忧国志士哀婉至诚的意境、“杨柳”多表达离别怀思的意境、“东篱”多表达出尘脱俗的意境。北京新东方中学全科教育老师觉得熟悉这些知识，同学们就能更准确捕捉诗词意境。

5.古典诗歌赏析意象

过故人庄 孟浩然 故人具鸡黍， 邀我至田家。

绿树村边合， 青山郭外斜。 开轩面场圃， 把酒话桑麻。

待到重阳日， 还来就菊花。 【品评】 沈德潜称孟浩然的诗 “ 语淡而味终不薄 ” （《唐诗别裁》）。

也就是说，读孟诗，应该透过它淡淡的外表，去体会内在的韵味。《过故人庄》在孟诗中虽不算是最淡的，但它用省净的语言，平平地叙述，几乎没有一个夸张的句子，没有一个使人兴奋的词语，也已经可算是 “ 淡到看不见诗 ” （闻一多《孟浩然》）的程度了。

它的诗味究竟表现在哪里呢？ “ 故人具鸡黍，邀我至田家。 ” 这一开头似乎就象是日记本上的一则记事。

故人 “ 邀 ” 而我 “ 至 ” ，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。

而以 “ 鸡黍 ” 相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。

这个开头，不甚着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。 “ 绿树村边合，青山郭外斜。

” 走进村里，顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。

这个村庄座落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷奥孤僻。正是由于 “ 故人庄 ” 出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯， “ 开轩面场圃，把酒话桑麻 ” ，才更显得畅快。

这里 “ 开轩 ” 二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。对于这两句，人们比较注意 “ 话桑麻 ” ，认为是 “ 相见无杂言 ” （陶渊明《归田园居》），忘情在农事上了，诚然不错。

但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。话桑麻，就更让你感到是田园。

于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。

它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过 “ 当路谁相假，知音世所稀 ” 的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。

从他对青山绿树的顾盼，从他与朋友对酒而共话桑麻，似乎不难想见，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得孟浩然似乎有几分皈依了。

“ 待到重阳日，还来就菊花 ” 。孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。

淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。这不禁又使人联想起杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》： “ 月出遮我留，仍嗔问升斗。

” 杜诗田父留人，情切语急；孟诗与故人再约，意舒词缓。杜之郁结与孟之恬淡之别，从这里或许可以窥见一些消息吧。

一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。

你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象 —— 朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。

一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛；三四句只写绿树青山却能见出一片天地；五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合；七八句只说重阳再来，却自然流露对这个村庄和故人的依恋。

这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。这是所谓 “ 篇法之妙，不见句法 ” （沈德潜《唐诗别裁》）。

“ 不钩奇抉异 …… 若公输氏当巧而不巧者 ” （皮日休《郢州孟亭记》）。他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。

这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。譬如一位美人，她的美是通体上下，整个儿的，不是由于某一部位特别动人。

她并不靠搔首弄姿，而是由于一种天然的颜色和气韵使人惊叹。正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从 “ 淡抹 ” 中显示了它的魅力，而不再需要 “ 浓饰盛妆 ” 了。

别董大二首（其一） 高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君？ 【品评】 在唐人赠别诗篇中，那些凄清缠绵、低徊留连的作品，固然感。